Amor aos domingos

Nostalgia de domingos gelados

2010-09-09T23:39:00.004-03:00

Foto minha tirada em 12/12/2006

Gosto destes dias que pouca gente está na rua. A felicidade coletiva me incomoda. Gente feliz se torna folgada e espaçosa. Adotam uma convicção que todos também estão – ou precisam estar - felizes. E ai de quem não entra no ritmo: vira peixe fora da água, o “estraga prazeres”, o enjoado

Domingo já é um dia que a maioria não sai da toca e, quando faz menos de 10ºC, as ruas ficam lindas. Depois, para mim, a solidão parece inevitável no frio. Numa temperatura desta eu só suporto uma companhia amorosa. O que conversar com um amigo cheio de blusas? O que sugerir para a família assistir toda encolhida? Que piada fazer para o garçom que foge do vento?

Domingo frio como hoje (15/08) me lembra tantos outros. Sentimento forte me toma de assalto quando sinto o vento gelado no rosto e lembranças nítidas com odores e paisagens surgem na minha frente. Saudade boa. Uma volta pelo bairro, na caça de um inofensivo baguete para tomar com chá mate e manteiga, é o suficiente para algumas ruas da cidade, de tantos anos atrás, voltarem à minha memória. A Avenida Brigadeiro Faria Lima, algumas ruas do bairro do Bexiga, a Avenida Angélica. Destes endereços, as imagens nostálgicas são noturnas; o perfume das árvores é intenso, o perfume das flores é inebriante e o perfume das mulheres é clássico. Uma aura sofisticada e elegante toma conta da noite fria.

A mais antiga destas reminiscências é da Avenida Faria Lima, mais especificamente a sala de cinema chamada “Rock Show”, numa galeria perto do Shopping Iguatemi (circa 1983). Como o nome diz, vídeos inéditos de bandas de rock. Eu pegava uma sessão de domingo às 19 horas, após ter almoçado e passado o domingo na casa dos meus avós maternos. Fugia da família e enfrentava a friaca sozinho. Antes e depois das sessões, passeava por ali no Jardim Paulistano e me sentia cosmopolita naquela avenidona larga, sozinho, com pouco menos de 15 anos de idade, céu azul escuro, vento gélido. Poucas quadras ao lado, o Esporte Clube Pinheiros, mais outras quadras, a Marginal Pinheiros e a visão do Jockey Clube. Voltava para casa com a linha de ônibus elétrico (quase jardineira) Belém-Pinheiros.

Dez anos mais tarde, a recordação de noite de domingo fria envolve a rua Santo Antônio no bairro do Bexiga. Ali, no bar Amigo Gianotti (ou bar do Magrão ou bar das Fogazzas) era o ponto de encontro com uma moça, um affair, no inverno de 94. O domingo virava cenário para o clima de despedida sempre forte, pois nunca sabíamos o que seria de nós dois no meio da semana. Os planos e promessas da quinta, da sexta e do sábado, eram censurados no passeio a pé pelo Bexiga no domingo. Melancolia que deixava a noite mais bonita. Contraditório ou não, o que me enchia de prazer (o vento frio, a véspera da segunda e o papo de despedida) dificilmente faria outra pessoa feliz. Agarrado com ela, fazíamos o caminho a pé dali do bar até a fronteira da rua Augusta com a rua Martins Fontes. Um táxi nos deixava em alguma esquina.

Nunca soube exatamente onde ela morava, afinal não durou nem o inverno inteiro. Ficávamos namorando e nos despedindo para sempre (ou até a semana que vem) na Avenida Angélica. Parecia uma via fantasma nos domingos gelados. E, dentro de seus apartamentos, os moradores pareciam entoar um mantra para nós fantasmas: "voltem para casa! Amanhã é segunda!". Descia até a estação Marechal Deodoro do metrô e voltava para casa derretido, apesar do frio.

Não somente endereços famosos e centrais de São Paulo me enchem de nostalgia, mas as ruas e avenidas de bairros também. O que se repete nos dois lugares sempre é o amor ou a música.

Finalzinho da década de 80 ficava namorando com a minha mulher na Avenida Oratório enquanto perdia vários ônibus para vir embora. Nos domingos gelados tudo parecia mais consistente: o amor, os planos, os beijos, a lua e a vontade de ficar. Já faz vinte anos, mas parece ontem á noite. Sinto até o perfume do cabelo dela. Hoje, penso e organizo a semana da mesma maneira que naqueles domingos: com ela ao meu lado ou em meu pensamento. Qualquer dia a levarei naquele ponto de ônibus para ver o que o tempo fez conosco.

No que se refere à música, pertinho dos anos 2000, na faculdade de filosofia, conheci uns amigos que tocavam e, por uma série de motivos (casamento, horário, trabalho), eu só conseguia assisti-los aos domingos. Tocavam sempre na Avenida Anhaia Melo. Lembro muito bem do passeio incomum. Saía de casa num horário que os vizinhos estavam chegando do almoço com as famílias e numa temperatura que gostariam mais é que o Faustão e o Silvio Santos os esquentassem na poltrona. Só pensavam na musiquinha do Fantástico e eu no set list psicodélico da banda. Aproveitava como se fosse o último dia da minha vida e voltava de carona na caçamba de uma picape, bêbado e dividindo espaço com as peças da bateria. Vento forte e gelado no meu rosto. Um elixir para agüentar a semana.

And last, but not least, em 2004, existia um projeto bem legal no Avenida Club chamado “Dois em um”. Duas bandas tocavam no domingo à noite por lá. Era o show do Cachorro Grande. Eu levo a diversão a sério e acho o prazer um sentimento nobre. De casa até Pinheiros prestei muita atenção na noite de São Paulo fria e cinza. Ninguém parecia se divertir nas ruas. Apesar de não aparentar, eu aproveitava cada feixe de luz, cada baforada de vento frio. Pela vitrine da FNAC (ao lado do Avenida Club) eu via casais se arrastando pela loja, como num passeio forçado; via clientes comprando de presentes de última hora na obrigação de agradar.Após o show, a nossa patota subiu pelas ruas da Vila Madalena até o Bar das Empanadas. Ficamos nas mesas do lado de fora para não esquecermos que era frio e domingo. Quem tem pressa?

Show da banda Zé Maria no Avenida Club (2 em 1) em 22/05/2005 - Foto minha

Domingo de sol e um remix do molho parisiense

2010-08-24T22:59:00.006-03:00

Foto tirada por mim em 21/05/2006

Domingo lindo de sol, 22 de agosto. As circunstâncias do dia exigiam o preparo do almoço com rapidez. Não queria encarar aquelas gororobas de macarrão, fazer sanduíches de ocasião ou pedir comida delivery. É gostoso cozinhar ouvindo música, bebendo e conversando, mesmo que seja rápido. E precisava ser saboroso. Matutei o que poderia ser ligeiro e fui às compras.

Comprei um pacote de penne, pois massas são rápidas no preparo. Não queria molho de tomate e pensei no branco, apesar de achá-lo meio insosso. Lembrei de colocar alguma carne desfiada para levantar a moral e o sabor dele: peito de peru defumado e ralado. Ervilhas dariam outro toque de sabor e cor.

Mesmo assim estava com receio de não me satisfazer com o molho branco - por puro preconceito – e garanti um feijão branco na panela para preparar uma salada consistente.

Eu e minha mulher brincamos de nomear pratos e este se chamou molho “branquelo defumado”, inspirado no molho tradicional à “parisiense”. O intuito é o “anti-marketing”, como no caso da feijoada light (sic) que apelidamos de “feijoada insossa”. Nós deixamos em paz a salada de feijão branco com salame e não a apelidamos.

Penne ao molho branquelo defumado

Ingredientes:

½ pacote de penne

Óleo de girassol (ou azeite, ou manteiga)

2 dentes de alho bem picados

1 cebola pequena bem picada

1 tirinha de pimentão bem picado

¼ de maço de salsinha bem picada

1 folha de louro

½ dúzia de azeitonas pretas bem picadas

200g de peito de peru defumado ralado

1 colher (sopa) de maisena

2 xícaras (chá) de leite

2 colheres (sopa) de queijo parmesão ralado

1 lata de ervilhas

1 lata de creme de leite

150g de queijo provolone ralado

Preparo:

- Escolha uma música e uma bebida (neste dia ouvia Massive Attack e bebia um vinho argentino de uvas shiraz / malbec).

- Ferva 4 litros de água numa panela grande. Acrescente 250g de penne (metade de um pacote). Eu nunca uso óleo para cozinhar massas.

- Como ele irá ao forno em seguida, o cuidado com o tempo de cozimento é fundamental. Precisará ficar levemente mais duro que al dente, caso a massa não seja grano duro. Se a marca for Barilla ou alguma marca nacional do tipo grano duro é só seguir as instruções da embalagem para ficar al dente e ele segurará a onda no forno.

- Pré aqueça o forno (180°) enquanto prepara o molho.

- Aqueça o óleo (ou azeite, ou manteiga) e jogue a cebola, o alho, o pimentão, a salsinha e a folha de louro – nesta ordem, para respeitar o dourado de cada um deles e não queimar. Com o refogado bronzeado, é hora da azeitona preta. Esta é a base de temperos que dará todo o sabor.

- Em seguida o peito de peru defumado. Ele deve ser comprado em pedaço para que passe pelo ralador manual. O refogado estará quente o suficiente para fritá-lo. É só misturar como se estivesse fritando carne moída.

- Logo após dissolva uma colher de maisena em um dos copos de leite e jogue na panela. Mexa sempre. Adicione o outro copo de leite e o queijo parmesão ralado. Não pare de mexer para engrossar o molho. Quando começar a borbulhar, jogue as ervilhas, o creme de leite e apague o fogo.

- Misture muito bem com o fogo apagado.

- Não usei noz moscada e nem pimenta do reino, mas com moderação, ficaria bom também. Cuidado com o sal. O peito de peru, o provolone e o parmesão já são salgados.

- Numa travessa grande ajeite o penne, jogue todo o conteúdo da panela aos poucos e misture com calma para não quebrar a massa. Rale o provolone por cima para gratinar e...forno na boneca! Espere o provolone derreter e está pronto. É rápido.

- Serve 4 pessoas, sossegado. Uma salada de folhas mix (agrião, alface americana e rúcula) combina bem. Eu fiz uma salada de feijão branco com salame.

Salada de feijão branco com salame

Ingredientes:

- 250g de feijão branco cozido

- 150 g de salame bem picado

- 2 tomates firmes bem picados

- 1 cebola bem picada

- ½ maço de salsinha bem picado

- ½ dúzia de azeitonas pretas bem picadas

- 3 dentes de alho picados e fritos no azeite

- 1 tira de pimentão bem picada

Modo de preparo:

Misture todos os ingredientes e tempere com sal, azeite e vinagre. Aqueles molhos italianos prontos também devem pegar bem aqui, mas eu não usei.

Trilha sonora:

Coloco 3 músicas do Massive Attack remixadas. Fazem parte da caixa com 11 CDs chamada "Singles 90/98". Comprei em 99 quando o dólar era um real. Cem dólares muito bem gastos. A embalagem dela é térmica, ou seja, no verão tem uma cor e no inverno outra. Se estiver escura e alguém colocar a mão, o contorno dos dedos fica marcado. Doidona e linda. Escolhi o remix de "Risingson" do álbum Mezzanine, de "Inertia Creeps" do mesmo álbum e de "Karmacoma", do álbum Protection e remixada pelo Portishead.

Domingo de sol by MarceloFabri

Sábado etílico-musical

2010-07-30T00:50:00.007-03:00

O sol da manhã nem tinha esquentado ainda e já tinha gente reclamando da segunda feira. Não gosto de falar mal dos dias da semana. Nem apelidá-los ou relacioná-los com sentimentos ruins. Este espaço, aqui, leva o nome de um dia nada popular. O ódio aos domingos só não é maior que o ódio às segundas. Mas hoje, segundona típica, feliz estou. Descansado e satisfeito também estou. Uma flanada pelo centrão me deixou assim sorrindo à toa.

(@escrevi o texto na segunda, apreciei na terça, questionei na quarta e postei na quinta@)

Sábado foi o dia do passeio. Adoro passear no Centro de São Paulo. Saímos logo ao meio dia com destino à Galeria do Rock. Rever preços de discos de vinil importados, se inspirar para presentear algumas pessoas, comprar incensos, ver o desfile de cabelos e roupas, lembrar de um tempo que aquela galeria não estava na moda.

(@descobri uma loja de incensos de massala que são vendidos por peso. @descobri que os andares onde as escadas rolantes não chegam são mais vazios@)

Sempre frequentei a galeria por causa das lojas “Baratos Afins” e “Devil Discos”. Já nos 80´s, elas eram gravadoras e distribuidoras também. Além de inúmeros discos de vinil comprei lançamentos de bandas que eles mesmos gravaram, como: Smack, Fellini, Mercenárias, Defalla, Voluntários da Pátria, Bocatto, as coletâneas “Não São Paulo” e “São Power”.

(@vi um vinil duplo do The Black Keys por 175 dinheiros! @assalto! @será que ninguém conhece a loja on-line da amazon?@)

O sub-solo sempre foi da música negra e acessórios afins. O térreo reservado às roupas, tênis e mais acessórios. Os últimos andares ao pessoal do silk screen. De um tempo pra cá lojas relacionadas à cultura rocker (headbangers, góticos, punks, coloridos, emos, rockabillies, etc) estão invadindo todos os andares. Até os botecos “pé sujo” frequentados pelos verdadeiros punks não estão mais lá. Uma pena. Visitei mais duas galerias que, pelo menos, continuam mais resistentes à tradição. A Galeria Presidente, também na rua 24 de maio, e a Galeria Nova Barão na rua Barão de Itapetininga.

(@numa loja, vi o primeiro álbum do Chemical Brothers, "Exit planet dust", em vinil duplo, por 80 dinheiros.@um pouco mais justo@)

A Presidente tem um pique mais indie e de música eletrônica. Assim como umas lojas inspiradas na cultura jamaicana e outras de equipamentos de discotecagem. Freqüento mesmo a “Sensorial Discos” e a “Velvet CDs”. O Carlos da Sensorial toca no Continental Combo, banda com pitadas psicodélicas, e tocava no Momento 68, quase a mesma formação, mas com uma levada mais mod. Até hoje tenho uma fita K7 do álbum “Tecnologia" do Momento 68. Diria que foi na loja dele que comecei a desejar lançamentos importados de rock de garagem em vinil.

(@na vitrine da Sensorial está exposto o vinil fresquinho dos "Haxixins". @psicodelia sixty da melhor qualidade, direto da zona leste de São Paulo@)

A Nova Barão abriga lojas que vendem discos de vinil. De nome mesmo, só lembro da “Big Papa Records”, mas passo em todas para olhar promoções e algumas raridades. Lembro da Big Papa porque fazem bazares de discos de vinil pela cidade (Serralheria, Tapas, CCPC) e patrocinam um happy hour bem legal no Alberta#3.

(@na porta fechada da Big Papa Records tinha um aviso dizendo onde eles almoçavam a feijuca cheirosa@)

Pingamos de bar em bar, de restaurante em restaurante. Seja para comer, para beber ou só para usarmos um banheiro decente. Começamos bem e no Copan: restaurante mexicano chamado “El Coyote”. Pequeno, agradável e - muito importante – servem a cerveja Sol mexicana. No sábado ensolarado e cheio de jalapeños, tomar uma destas no gargalo e com limãozinho dentro da garrafa é um elixir.

(@o El Coyote não tem banheiro próprio.@usa-se um banheiro coletivo do Edifício Copan@)

Do Copan para a Praça do Paissandu e um lugar clássico de São Paulo, o “Ponto Chic”. Mas foi só para tomar cerveja mesmo. E para curtir um ar condicionado. Nada de sanduíches famosos. Os pratos do dia fumegando nas mesas ao lado e nós dois só na Norteña. Aos sábados, o Ponto Chic acaba recebendo os turistas da Galeria do Rock, eu e minha mulher, neste dia inclusive. Famílias de três gerações com camisetas do Led Zeppelin, Iron Maiden e White Stripes – respectivamente – traçando feijoadas, filés enormes e o Bauru oficial.

(@o maitre do Ponto chic sentou numa das mesas vazias e começou a almoçar.@porém, antes da primeira garfada, perguntou a todos os clientes se queriam acompanhá-lo@)

Já perto do final da tarde procuramos um boteco para outras cervejas e para visualizar o pôr do sol. Paramos no Largo da Memória, bem próximo à estação Anhangabaú do metrô. O bar toca forrós de churrascaria no aparelho de DVD. O público é seleto e variado. Nigerianos, famílias que moram por perto com pais alcoólatras, trabalhadores, garis varrendo e dançando, prostitutas de folga. Divertido e etílico o suficiente para fazer um esquenta daqueles, já que a próxima parada era esperada e programada desde cedo. Mas para ir preparando o paladar para a Guinness que íamos tomar em seguida, paramos em outro bote para uma Original, pois lá no Largo da Memória só tinha Skol e Brahma. Achamos outro bote ali no começo da Consolação. Não tinha ninguém. Só os donos preparando algo, ou para abrir ou para fechar o bar.

(@logo os músicos de samba começaram a chegar @os garçons contaram estórias de badalação e celebridades do vizinho "Royal"@desconfiaram que a gente não ia ficar@)

Então chegamos ao "Alberta#3" para o happy hour chamado Rancho Albertino. Acontece todo sábado das seis da tarde até as 10 da noite. Organizado por Alessandro Psycho e Fel Milward, só se toca vinil numa pick-up Numark portátil e charmosa. Os dois ficam logo na entrada recebendo quem chega e discotecando ali mesmo. Percebe-se a predominância do rock e da música negra nas bolachas. O site da festa avisa: “discos de dixieland, jazz, big bands, rhythm & blues, early soul, country, folk, blues, temas instrumentais, surf, boogaloo, exótica, hot rod, hillbilly, rockabilly, early rock'n'roll, cancioneiro latino-americano (mambo, salsa, rumba, chicha, etc) e brasileiro, música cajun e europeia, batidas africanas e tantos outros ritmos”. Bem divertido. E eles incentivam que todos tragam seus LPs.

(@ofereci ao Psycho meu Soledad Brothers em vinil chamado "The Hardest Walk". @ele me disse que era uma boa pedida para tocar@)

O lugar é um clube com cara de pub, ou melhor, com jeitão de bares de saguão de hotel, manja? Sofás de couro, luz baixa e nenhum moleque. O nome é inspirado nas músicas “Alberta # 1” e “Alberta # 2” do Bob Dylan. De terça a sábado, o happy hour tem entrada gratuita e servem chopp Guinness, Colorado e Braumeister.

(@não provei nada para comer.@precisávamos guardar nosso apetite para a próxima aventura, o Bar do Estadão@)

O Psycho (Alessandro) é conhecido da noite paulistana pelo clube Inferno e pela banda de punk-blues Cobras Malditas, que é vocalista. Lembro dele discotecando pedradas de garage-soul na Casa Belfiore, em 2003, numa tarde de sábado deliciosa, antes do show dos Thee Butcher´s Orchestra. Tocaram apertados bem no canto. Houve ainda bazar de roupas e discos na festa. Em outra ocasião, assisti um show dos Cobras Malditas por lá. Até recomendei o happy hour do Alberta # 3 a um amigo que, assim como eu, nos sentimos órfãos da Casa Belfiore, que também era um ótimo lugar para se tomar Guinness.

(@não é só em pubs que tocam U2 e rock farofa, além das inúmeras TVs passando esporte, que se pode desfrutar uma Guinness@)

Notas:

- As fotos são do Flickr do Alberta#3

- Quatro músicas para ouvir, abaixo: Mercenárias com "Além acima", Bob Dylan com "Alberta#1", Cobras Malditas com "São Paulo shakedown" e Momento 68 com "Flamejantes 2".

Alberta#3 by MarceloFabri

Subtração de bens

2010-07-22T22:55:00.007-03:00

Antes que eu me pergunte de onde veio a idéia deste texto, respondo sozinho para economizar pontos de interrogação: do nada. Ou melhor, acho que a idéia tinha um destino, um alvo, mas se perdeu no caminho e me acertou. Grudou e não saiu mais. Tava ventando bastante. Deve ter sido isso. Vamos falar das tais subtrações então.

Eu não tive grandes prejuízos nos assaltos dos quais fui vítima. E também não tive muito medo. Mais susto e impotência do que pavor e raiva. Sempre me interessou pensar sobre essa atitude de tomar algo que não é próprio. Insatisfação? Ganância? Maldade? Covardia? Preguiça? Esperteza? Folga? Veja bem: não quero julgar, quero entender. Não tenho raiva. Tenho curiosidade.

1 - Com autorização

Quando me tiraram as amídalas, até que foi divertido. Eu tinha quatro anos. Minha mãe assinou a autorização no hospital e tudo ficou resolvido com bastante sorvete. Nem senti falta.

2 - Com fome

É...os mais velhos roubavam minha “Mirabel” e minha “Ana Maria” na hora do recreio, em algumas fases da primeira série. Minhas estratégias pra diminuir o confisco eram: levar lanches discretos e pequenos, não dedurá-los para ninguém e sempre tirar um pouco de sarro da situação, algo como: ”estão com fome, hein?”, assim, me davam um pedaço do que afanavam. Como eu era desprovido do sentimento de posse e não dava trabalho para os saqueadores, logo me deixaram em paz.

3 – No vizinho

Minha mãe acorda assustada. Só bem mais tarde, quando não tinha mais pra quem contar, solta para mim que haviam entrado na casa dos vizinhos chineses. Me disse até que eles passaram na frente da nossa casa para encará-la. Ou ela seria a próxima vítima, ou queriam intimidá-la por algum motivo. Será que minha mãe só os reconheceu pelo cheiro de naftalina que a casa chinesa carimbou nos invasores?

4 - Ensaios

Dos dez até os quinze anos, nada demais aconteceu. Nessa época eu nem cheguei a ver nenhum instrumento de convencimento mais eficaz (faca, revólver, estilete, canivete). Se bem que eu meus amigos usávamos um figurino meio punk e isso não atrai quem quer relógios ou tênis caros. Os possíveis assaltantes queriam se autoafirmar no bairro e na região, portanto só ensaiavam ou faziam pose de bandidos. Só apavorar mesmo. E encenavam apenas quando estavam em bando. Sozinhos, eram garotos mal humorados. Onde e quando: saídas de baile de carnaval, quermesses, passeios pela madrugada, saídas de festas, etc. O “modus operandi” mudava quando havia alguma moça conosco. Sempre um dos pavões abria todo o seu enfeite.

5 – Ruas perigosas

Já na idade de chegar em casa bem tarde, frequentei muito o Carbono 14 (Bixiga), o Centro Cultural SP (Vergueiro) e o Espaço Mambembe (Paraíso). Nestes bairros, andávamos mais espertos e preocupados. Invariavelmente pegávamos algum ônibus negreiro na Praça da Sé. E lá, em algumas ocasiões, os moleques moradores de rua encaravam a gente, mostravam armas feitas à mão e levavam cigarros, garrafas de bebida e o dinheiro do ônibus que tinha sobrado. Na segunda feira virava estória – um pouco distorcida – para contar aos amigos do trabalho. Um “quê” de aventura.

6 – A armação perseguida

Sempre gostei de brechós. Assim que comecei a trabalhar, freqüentava um brechó em Pinheiros, Vila Madalena, que se chamava ‘Universo em Desfile”. As sócias tocavam na banda pós punk “Mercenárias”. Meio caro para o meu bolso, mas eu sempre comprei umas armações de óculos lá. Eram aquelas de acrílico cinza e preta, típicas de vovô e vovó, bem vintage mesmo. A vantagem é que já vinham com a lente verde, como eu queria. E fiz a conta certa, eu tive quatro destas. Não era uma coleção: é que me roubavam mesmo. Uma em um acampamento, outra num curso, outra no Espaço Retrô. Talvez o verbo certo seja “afanar”, porque eu nunca soube quem foram os gatunos(as). E a quarta armação? Ah...essa foi na Praça da Sé. Quatro moradores de rua chapados de cola e crack pediram dinheiro e perceberam que tinha pouca gente na rua. Logo me cercaram: “Me dá a lupa, branquelo!”

7 – Mochila bagunçada

Eu e minha mulher chegávamos de Barequeçaba, uma praia em São Sebastião. Feriado prolongado. Do metrô até em casa, na esquina mais escura, um homenzinho nervoso e bêbado aponta um revólver velho e enferrujado para mim. Cansados, sem grana, queimados de sol, só entregamos a mochila cheia de roupas molhadas, chinelos e toda sorte de roupas sujas de areia da Praia de Guaecá (Barequeçaba é feia, tem areia cinza e batida. Guaecá tem areia fina e fofa). Ele pediu desculpas, disse que saiu de casa no Nordeste e não conseguia voltar, não arrumava emprego, etc, etc. Só não fomos beber umas com ele porque estávamos cansados e sem dinheiro.

8 - O posto bancário

Eu era office-boy de uma gráfica importante do Cambuci. Tudo bem que o bairro tinha mais de uma dúzia delas, e todas importantes. Tão grande e famosa que tinha um posto bancário dentro dela. Meu gerente me pediu para sacar um dinheiro. Hoje, sei lá, o equivalente a uns mil reais. Queria ver o sol, as garotas, os carros e fui sacar na agência do Largo do Cambuci. A dupla de assaltantes também queria me ver. “Passa logo! Passa logo, boy!”. Aquele revólver não estava enferrujado e os caras não estavam bêbados. Como explicar para o meu chefe que eu queria liberdade no lugar do posto bancário? Não sei como me entendeu e não contabilizou o prejuízo.

9 – Se for assaltado, não grite

O de sempre, né? Andar em lugares perigosos de madrugada, se portar como se estivesse num cenário de “Ginger e Fred”, algum malandrinho vem pra lembrar que aquilo é a Praça da Sé. Já não morava com a minha mãe há cinco anos. Morava com um casal de amigos e a moça nunca pareceu que reagiria a um assalto. Ela não lutou. Ela gritou muito, muito mesmo. Só não tomamos um “pipoco” porque a arma devia ser de brinquedo. Não entendi nada e não desembolsei nada.

10 – Medroso enrustido

Outro amigo que eu também não imaginava tal reação. Faculdade de Filosofia, mais de dez anos atrás, para economizar o dinheiro do ônibus eu e ele fomos a pé até a estação Bresser do metrô. Antes da rampa tem um jardim muito escuro por causa das árvores. Apareceu um nóia com cara de policial. A arma dele não era de brinquedo e sim uma pistola automática. “Vamu, vamu! A grana!”. Meu amigo dizia que não queria morrer, que fazia qualquer coisa. Eu fiquei com mais medo dele do que do segurança-policial-nóia-assaltante. Com a arma na cara do meu amigo, ele disse: “Queria ser um cara foda agora só pra você ficar com medo de verdade! Some da minha frente, cagão!”. Ele ficou muito puto de só levar bilhetes de metrô e mixaria em dinheiro.

11 – Golpe do seguro

Quando os primeiro gravadores de CD´s ficaram mais acessíveis, eu continuei sem tê-los. Mas um amigo da faculdade comprou. Eu alugava CD´s (sim, alugava! O mundo muda muito rápido) e levava na casa dele para copiá-los. Sábado bem quente, eu na Rua Coelho Lisboa no Tatuapé, endereço da locadora e loja de CD´s, entram dois caras e anunciam o assalto. O dono da loja subiu, trancou a porta e começou a gritar. Olhávamos para os ladrões com cara de “sobe e mata esse cara!”. Eu até ofereci ajuda para carregar os CD´s e mostrei onde tinha os mais caros. De tanta raiva. Mas logo descobri que, se eles não mataram o dono da loja nem os clientes, algo estava errado. A mulher do amigo que gravava CD´s, minha amiga também, era bancária e sabia que ele tinha um seguro bem gordo lá no banco.

12 – Golpe do seguro 2

Eu e minha mulher, com preguiça de guardar o carro no estacionamento, deixamos o “Uninho” na porta de casa pela madrugada toda. Sexta para sábado. Acordamos e só tinha a marca de óleo. Acionado o seguro, recebemos uma ligação de domingo para segunda, umas três da matina, era a polícia, um delegado bem educado e comunicativo. O carro estava na Vila Rica, zona leste de São Paulo. Só roubaram o estepe. Na mesma época, o noticiário citou algumas seguradoras que repassavam premiações a policiais que encontravam carros roubados. Não posso provar nada. Nem tampouco recuperar o estepe.

Abaixo, para ouvir, a música “Banditismo por uma questão de classe” de Chico Science & Nação Zumbi em duas versões. Uma, original do álbum “Da lama ao caos”, e outra remixada por DJ Cutz do álbum “CSNZ”, lançado após a morte de Chico Science, e possui remixes, versões e gravações ao vivo. Coloco também a música de uma banda que fez muito a minha cabeça e com letra que se encaixa no tema: "Racist friend" dos Specials.

Não assisto noticiários policiais, adorava o “Notícias Populares”, nunca reagi a nenhum assalto, nunca fiquei com raiva dos bandidos e concordo com o Chico Science:

“E quem era inocente hoje já virou bandido
Pra poder comer um pedaço de pão todo fudido

Banditismo por pura maldade
Banditismo por necessidade
Banditismo por pura maldade
Banditismo por necessidade
Banditismo por uma questão de classe!”

Subtração de bens by MarceloFabri

Caminhante iluminado

2010-07-14T00:42:00.006-03:00

Então está combinado: eu volto a pé para casa. Vinte e cinco minutos, ou um pouco mais, na sola. Me faz esquecer, me faz ficar longe. Só lembro o que convém e só fico perto do que eu quero. Troco o odor de gasolina e óleo diesel pelo cheiro de lanche na chapa que invade o passeio. Em alguns bares é a fumaça do café que perfuma a calçada e faz desenhos na tarde em degradê. Na janela escondida do segundo andar alguém fuma maconha para deixar tudo arredondado e colorido.

No ziguezague das ruas do meu bairro, travessa sim, travessa não, o sol me acerta em cheio na testa. Pôr do sol laranja forte. Adoro ser seu alvo. Entro à esquerda para ficar cego com o laranja dele; entro à direita e uma sombra fria e cheirosa me acalma, me devolve a visão. Mas logo sinto falta da cor. E na primeira travessa ele já inunda a rua, as cores das casas saltam e os reflexos ficam fortes.

O prédio da Avenida Paulista, lá longe, fica todo ruborizado nos últimos andares. O Pico do Jaraguá parece incendiar. Os prédios novos e intrusos dos bairros recém desfigurados aproveitam o feixe de luz para posar. A dança das árvores, causada pelo vento, monta um efeito estroboscópico, um efeito lisérgico, graças às suas folhas e galhos que alternam freqüência de luz e sombra.

Encontro com garçons e cozinheiros fumando nas portas traseiras dos restaurantes. Trabalhadores de fábrica andam apressados pra chegar em casa e desviam do meu andar malemolente. Se amontoam nos ônibus mal humorados. Moradores de cortiços passeiam sorrindo; moradores de rua sabem que são livres; moradores de condomínios de luxo reclamam de tudo. Fauna completa a transitar no meu caminho.

No alto da colina, prestes a chegar em casa, olho para trás e vejo uma ladeira; olho para frente e vejo outra inclinação, mas não tão íngreme. Estou no alto. Me sinto forte. Ao avistar a Zona Norte da cidade percebo alguns matizes de verde na Serra. Lembro de um outro tempo no mesmo lugar, sem tantas construções obstruindo meus sentidos. Agora, a descida é mais tranqüila, quase me deixo levar. Agora, as lembranças são boas, quase me deixo enganar.

Alguns degraus e estaciono na sala. Água, corpo estirado, fumaça, lembrança de algum solo de Miles Davis e quem sopra no meu ouvido mesmo é Muddy Waters: “Have you ever been walking, walking down that old lonesome road?”
(Coloco 3 músicas que me inspiram em qualquer momento, mas aqui tem um sabor especial. Não só pelo tema, mas também ao clima que remetem. Nada difícil ouví-las enquanto caminho. 1 - O blues garageiro do português "Legendary Tiger Man" em dueto com a atriz Maria de Medeiros na cover sensacional de "These boots are made for walking", clássico de Lee Hazlewood de 1966 (mais conhecida na voz de Nancy Sinatra); 2 - Muddy Waters solta todo o seu lamento em "Lonesome Road Blues" de 1960, canção de Big Bill Broonzy; 3 - e com Miles Davis e Cannonball Adderley, um standard de 1958 chamado "One for Daddy-O". Não posso deixar de citar um blog cheio de fotos que me inspiraram muito também: http://ceudesaopaulo.wordpress.com/ )

Festa Gomalina Gramofônica

2010-01-29T14:58:00.005-02:00

Neste sábado, dia 30/01, às 22 horas, o pessoal do projeto Pirata realiza mais uma festa Gomalina Gramofônica na Livraria da Esquina. As bandas Sotádicos e Zói de Gato tocarão no evento, além das projeções de vídeo arte do "DiG.TV". Eu e o Alex Cruz (Mama Gumbo) faremos os papéis de "dejotas" com mp3. A festa será no espaço "B" da livraria.

Abaixo, transcrevo o release do Projeto Pirata.

Apareça!!

Livraria da Esquina

Tel: (11) 3392-3089
RUA DO BOSQUE, 1254/1236 (Barra Funda)
São Paulo/SP

http://www.livrariadaesquina.com.br/

"Projeto Pirata

O Projeto Pirata foi criado em 2009, na zona leste de São Paulo, por amigos que tinham um ideal comum: produzirem arte. Esse grupo heterogêneo é composto por artistas das mais variadas vertentes, como músicos, vídeo-makers, dj’s, fotógrafos, atores, poetas e dançarinos.

O objetivo do projeto é, através da troca de experiências, a possibilidade de produção artística independente e a viabilidade de seu possível consumo posterior, através de ações onde o público possa ter contato com essas produções. Essas ações são expressas em festas-shows multimídia, onde, além dos shows musicais, da discotecagem, temos projeções, performances e diversos outros acontecimentos que fazem da festa um grande acontecimento artístico e trazem ao público entretenimento e a possibilidade de contato com uma produção cultural e artística de qualidade, mas que nem sempre possui espaço para se mostrar. Dentre os diversos trabalhos desenvolvidos o Projeto possui três bandas de músicas autorais: Sotádicos, Mama Gumbo e Zói de Gato, além de projetos paralelos que visam o aprofundamento e as diversas possibilidades musicais em trabalhos de outros artistas como o grupo Ave Robertão – composto pelos integrantes das três bandas acima e que faz uma homenagem ao rei em releituras criativas; Los Borges – que revê as composições do clube da esquina em versões modernas e o grupo Dharma Samu que faz versões dançantes e instrumentais, com influências no funk e no jazz, de musicas da banda Led Zeppelin. O Projeto ainda possui dj’s, fotógrafos, vídeo-makers, atores, dançarinos e performers que participam ativamente das festas e criam uma aura de espetáculo, com possibilidades ilimitadas: exposições de fotografia, projeções em telões, dançarinas que interagem com as bandas, e muitas outras ações. O intuito do Projeto Pirata é subsistir como um “farol cultural”, porto de entretenimento e produção artística de qualidade, local onde se encontre diversão e cultura, e onde se perpetue a criação independente e a liberdade criativa.

Gomalina Gramofonica

Gomalina Gramofônica é a festa multi-mídia, onde os artistas do Projeto Pirata expressam seus trabalhos e onde o público pode ter acesso às diversas manifestações artísticas num evento ao mesmo tempo divertido e cultural. Além dos shows das bandas do projeto temos também dj’s, vídeo exposições de fotógrafos, projeções de vídeo arte, de curtas, intervenções com bailarinas e diversos outros elementos que mudam de acordo com o local, a estética da apresentação, as pessoas envolvidas ou o projeto a que se destina.

MAMA GUMBO - A Banda Mama Gumbo foi criada em 2004, na cidade de São Paulo, com o intuito de fazer um tipo de música que poucos faziam na época, a instrumental. Fugindo de modismos e tendências passageiras, o Mama Gumbo veio com a proposta de criar um som autoral, calcado em diversas influências e estilos, que vão desde o jazz, passando pelo groove, pelo blaxploitation e com influências de ritmos latino americanos. Sua formação remete aos antigos combos de jazz, contando com piano - teclados, sax - flauta, baixo, bateria e percussão. Suas apresentações são inusitadas e vigorosas, mesclando diversos elementos artísticos que possam contribuir com as imagens criadas pelo som.

www.myspace.com/mamagumbomusic

OS SOTÁDICOS - Sotádicos, nome escolhido em homenagem ao poeta Gregório de Matos. Nasceu da experiência de seis rapazes que se conheceram num grupo de teatro experimental com um projeto de música na região de Sapopemba, zona leste. Após essa experiência artística a banda Sotádicos é inaugurada.

Com influências poliritmicas, o grupo toca o pulsar do coração de seus integrantes. O rock e toda a influencia da música brasileira e seus afluentes internacionais: “todo mundo é influenciado e se o novo aparecer, diga que o passado vai contaminá-lo”, diz a música “Não Tenho”. Os shows têm um caráter performático e emocionante onde o público é convidado a vivenciar musica por música de uma forma simples e visceral participando do caos-mantrasonoro que ecoa pelos seus sotádicos instrumentos musicais.

www.myspace.com/sotadicos

ZÓI DE GATO - A banda Zói de Gato tem em seu repertório musicas próprias e de outros compositores, trafegam entre o som oitentista e a modernidade eletrônica dos computadores.

www.myspace.com/zoidegato

AVE ROBERTÃO – A idéia inicial era se reunir para uma única apresentação numa festa de aniversário, porem o som e a alegria de tocar musicas de Roberto Carlos renderam outras apresentações cada vez mais inspiradas. No repertório musicas da fase Jovem Guarda do Rei

www.myspace.com/averobertao

DHARMA SAMU – É uma banda criada no fim de 2008, na zona leste de São Paulo, que se propõe a fazer releituras instrumentais e dançantes de músicas do LED ZEPPELIN. Essetrabalho vem afirmar a música como algo sem barreiras, em constante mutação, algo ser criado e recriado, digerido e regurgitado, algo com possibilidades infinitas a serem descobertas,tentadas e repensadas, num movimento antropofágico e criador.

WWW.myspace.com/dharmasamu

LOS BORGES – Reproduzir o repertorio de um disco mágico, esse foi o ponto de partida paraesse encontro. Clube da Esquina além de ser um marco na culturanacional, uma “tropicália

mineira”, é um disco recheado de frases belas, com linhas melódicas e harmonias complexas.

Em nenhum momento copiar é a idéia, e sim aprender, desconstruir, e se divertir.

www.myspace.com/losborges

Mama Gumbo em temporada no clube Berlin

2010-01-15T08:24:00.008-02:00

A banda Mama Gumbo começa o ano de 2010 com uma temporada no clube Berlin numa tradicional festa chamada "Jazz Nights". Todas as terças de janeiro, a casa recebe o jazz psicodélico e dançante da banda a partir das 21 horas. A apresentação se divide em duas entradas.

O Berlin abre mais cedo neste dia da semana e, segundo os organizadores, conta ainda com "discotecagem 100% vinílica de João Ciriaco e Dubs. A festa é pioneira do gênero em SP." A entrada custa R$8,00 para homens e R$5,00 para mulheres. Com nome na lista (listaberlin@gmail.com) até meia noite (para listas enviadas até às 19 hs do dia anterior) mulheres não pagam e homens pagam 5 mangos.
O clube Berlin fica na Rua Cônego Vicente Miguel Marino, 85, Barra Funda, São Paulo. (11) 3392-4594.

E hoje, sexta feira, 15 de janeiro o Mama Gumbo toca também no Syndicat, um clube de jazz situado nos jardins. O show, com duas entradas, começa à 22 horas. As mulheres pagam 12 dinheiros e os homens 15 dinheiros. O Syndicat fica na Rua Moacir Piza, 64 - Jardins - Telefones: 3086-3037 e 3375-9185.

A banda acabou de lançar o álbum "Eletroroots" e, em plena divulgação, deixa-o inteiro disponível para download no blog "Periecos brechó". O MySpace, sempre atualizado e com músicas de outros álbuns, merece uma visita: possui agenda de shows, release, fotos e vídeos.

See ya, folks!
Slap ya Mama gumbo!

Fim de ano com JAM session

2009-12-19T14:37:00.004-02:00

Todo ano, bem perto do Natal - às vezes na véspera mesmo, como foi no ano passado - o Naldo, dono do restaurante mexicano "La Bamba Tex Mex", realiza uma confraternização beneficente de fim de ano com churrasco, cerveja e muito rock´n´roll. Por ser beneficente, a entrada é 1 quilo de alimento não perecível e serão vendidos espetinhos, cerveja e refrigerante. Toda a renda e os alimentos recolhidos serão doados á ABRAPEC (Associação brasileira de assistência às pessoas com câncer).
O clima é muito bom. Alto astral total. Vários músicos da Mooca e região, todos amigos, levam instrumentos e fazem uma JAM session tocando rock clássico. O domingo também promete muito sol. Será num espaço aberto que serve de estacionamento e dá pra levar crianças, se for o caso.
Nos encontramos lá!

Veja aqui as fotos da confraternização em outros anos. E veja aqui o vídeo da confraternização do ano passado (2008).

Lançamento do CD "Eletroroots" do Mama Gumbo

2009-12-11T14:07:00.002-02:00

O amigo Alex Cruz e sua banda , o Mama Gumbo, lançam hoje o álbum "Eletroroots" com show e festa. O Bar da Gruta fica atrás do Bar do Estadão. Porão delicioso pra tomar cerveja, cachaça mineira, ouvir jazz, blues e afins, além do festivo e dançante show do Mama Gumbo. Imperdível!!
Com a palavra a própria banda:

"

OLÁ PESSOAL

NESTA SEXTA FEIRA, DIA 11/12/2009, NA GRUTA, O MAMA ESTARÁ LANÇANDO SEU NOVO CD "ELETROROOTS".

ESTE É UM MOMENTO MUITO ESPECIAL PARA A BANDA, AFINAL ESTAMOS LANÇANDO O ÁLBUM QUE GRAVAMOS DURANTE MAIS DE 6 MESES, A DURAS PENAS E SOMENTE COM O APOIO DE AMIGOS E DA ONG "AARCA". LANÇAR TALVEZ NÃO SEJA O TERMO CORRETO (UMA VEZ QUE NÃO TEMOS GRAVADORA, DISTRIBUIDORA, COLETIVO, NEM NENHUM APOIO GOVERNAMENTAL), TALVEZ DEVÊSSEMOS CHAMAR DE FESTA DE COMEMORAÇÃO PELO MATERIAL PRODUZIDO, FINALIZADO, PRONTO, MESMO QUE SEJA EM CDR E MONTADO MANUALMENTE PELOS PRÓPRIOS INTEGRANTES, AFINAL O QUE IMPORTA É O SOM, E É SOBRE ISSO QUE VAMOS FESTEJAR: SOBRE A CONCEPÇÃO, COMPOSIÇÃO E GRAVAÇÃO DE UM DISCO REALMENTE INDEPENDENTE E QUE AGORA PODE SER CONSUMIDO POR TODOS QUE ACESSAREM A INTERNET OU POR AQUELES QUE QUISEREM ADQUIRIR O CD (QUE ESTARÁ A VENDA EM TODOS OS SHOWS DA BANDA E NA LOJA BIG PAPA RECORDS).

O ÁLBUM CONTÉM 10 MÚSICAS (SENDO 9 DE AUTORIA DA BANDA) E FOI PRODUZIDO E MASTERIZADO POR SERGIO BASSETI. A MIXAGEM FICOU A CARGO DE SERGIO BASSETI E ALEX CRUZ. MUITAS DESSAS FAIXAS JÁ PODEM SER OUVIDAS NO MYSPACE DA BANDA (www.myspace.com/mamagumbomusic) E O ÁLBUM COMPLETO ESTARÁ DISPONÍVEL PARA DOWNLOAD NO BLOG PERIECOS BRECHÓ - http://periecos.blogspot.com (LOGO O LINK ESTARÁ DISPONÍVEL NO MYSPACE DA BANDA).

A FESTA NA GRUTA SERÁ ESPECIAL E HAVERÁ DISTRIBUIÇÃO DE CDS E CAMISETAS, PROJEÇÕES E SURPRESAS DURANTE O SHOW DA BANDA.

AGRADECEMOS DESDE JÁ TODAS AS PESSOAS QUE NOS AJUDARAM DE ALGUMA FORMA NA "FEITURA" DESTE CD E QUE NOS ACOMPANHAM NESTA JORNADA MALUCA PELOS CAMINHOS TORTUOSOS (MAS MARAVILHOSOS) DA MÚSICA.

VALEU!!!

Grande temporada do Mama Gumbo no Ocean Club

2009-09-29T20:45:00.004-03:00

Com as palavras da própria banda:

"OLÁ PESSOAL

A PARTIR DO DIA 24 DE SETEMBRO O MAMA GUMBO ESTARÁ INAUGURANDO, COM UMA TEMPORADA DE SHOWS, A FESTA "QUINTA ESQUEMA GROOVE" NO OCEAN CLUB, ANTIGO E CHARMOSO BORDEL NO CENTRO DE SÃO PAULO.

O LUGAR POSSUI DOIS AMBIENTES, CERVEJA BARATA (5 REAIS A GARRAFA), MESA DE BILHAR E DECORAÇÃO BACANA, ALÉM DE ESTAR LOCALIZADO NO CENTRO DE SÃO PAULO, NA RUA NESTOR PESTANA, 189, PRÓXIMO A PRAÇA ROOSEVELT.

A CASA ABRE ÀS 21h00 E A ENTRADA É DE 5 REAIS. O MAMA FARÁ DUAS ENTRADAS E ENTRE UMA E OUTRA AINDA TEMOS A DISCOTECAGEM DE ALEX CRUZ, ROLANDO MUITO JAZZ, GROOVE, SOUL, TRILHAS SONORAS E OUTRAS MALUQUICES BACANAS.

TEREMOS A VÍDEO EXPOSIÇÃO DE FOTOGRAFIA DE CHRISTIAN PIASON CHAMADA "VIAGENS", COM AS FOTOS TIRADAS EM SUAS VIAGENS PARA DIFERENTES LUGARES COMO A ÍNDIA, NEPAL, TIBET E OUTROS.

TODAS AS QUINTAS, À PARTIR DO DIA 24 DE SETEMBRO

(MAIS INFORMAÇÕES NO ANEXO OU http://www.interludevirtual.com/quintajazz )

NAIS ONFORMAÇÕES SOBRE A BANDA - www.myspace.cpm/mamagumbomusic

MATERIA E NETREVISTA SOBRE O MAMA GUMBO NO JORNAL COLETIVO "SÓ" - http://issuu.com/jornalcoletivoso/docs/oitavaedicao/2?zoomed=true&zoomPercent=133&zoomX=0.9996530187369882&zoomY=0.17583807716635041&noteText=&noteX=&noteY=&viewMode=magazine

APAREÇAM"

Realmente...não dá pra perder. Cliquem nos flyers para vê-los em alta definição.

Novo projeto do Alex no Bar da Gruta

2009-09-24T15:20:00.005-03:00

PROJETO IMAGEM E SOM

DIA 25/09, À PARTIR DAS 22h00

SHOW COM AS BANDAS:

FREAK HEADS – BANDA QUE FAZ RELEITURAS DAS MÚSICAS DO SANTANA

MUGWUMPS – TRIO INSTRUMENTAL FREAK, QUE MISTURA JAZZ, FUSION, ROCK E OUTRAS BARBARICES. É FORMADO POR ALEX CRUZ, CHRIS PIASON E LUIS JESUS

DISCOTECAGEM DE ALEX CRUZ

VÍDEO EXPOSIÇÃO – “VIAGENS” DE CHRIS PIASON, COM FOTOS TIRADAS EM SUAS ANDANÇAS POR LUGARES COMO A ÍNDIA, O TIBET E O NEPAL.

FESTA PARA ARRECADAÇÃO DE FUNDOS PARA O CURTA METRAGEM “A FOTOGRAFIA”, QUE ESTÁ EM FASE DE PRÉ PRODUÇÃO. AJUDE E SEU NOME ENTRARÁ NOS CRÉDITOS!!

LOCAL – GRUTA BAR – BEBIDA COM PREÇOS JUSTOS, SINUCA E AMBIENTE ACOLHEDOR. RUA MAJOR QUEDINHO, 112, CENTRO, SP.

Programa de rádio Jornal Avesso - Especial Maconha

2009-06-24T20:54:00.006-03:00

Mais um programa de rádio do nosso grupo da faculdade. A professora pediu um tema para reportagem especial. Como muitas coisas nós decidimos no restaurante do Adriano (ou Santa Ângela , se preferir), o tema saiu de lá também.
Eu não estava neste dia, mas adorei a idéia. Logo pensei na trilha para o BG (usamos um dub muito legal e que serviu para as vinhetas também, do jamaicano Tapper Zukie) e quais seriam as fontes para entrevistarmos. Comprei a idéia e valeu cada centavo. Aliás, comprei também - pela segunda vez - livro "A maconha" do Fernando Gabeira lançado pela Publifolha. O primeiro exemplar emprestei não lembro para quem. Mas está em boas mãos e sendo divulgado por aí.
O debate sobre a maconha é muito importante. Toda a carga de preconceitos contra a erva e seus usuários foi construído pouco a pouco de forma ideológica. E, pior: uma ideologia econômica. A violência que circunda a droga e seu comércio surgiu por causa da proibição e não pelo uso. Ouça o programa e se manifeste.
A locução foi minha, a equipe de reportagem foi : Vivian (Bibian) , Karen (Izabelitta), Debora (Debbie) e eu (Marcelitto). Eu e a Vivian dividimos a edição, produção e direção. O trabalho técnico impecável foi feito pelo Gerson.
Enjoy it!

Programa de rádio : Jornal Avesso especial chorinho

2009-06-23T08:07:00.010-03:00

Nosso grupo de Rádio da faculdade produziu esse programa sobre Chorinho. Cada programa (em média, dois por mês) vale nota.  É um prova feita no estúdio. Eu gosto muito. Tanto, que resolvi postá-lo aqui.
A idéia do assunto foi da Karen. Ela nos mostrou a loja de instrumentos de percussão chamada "Contemporânea" e uma roda de choro que acontece todo sábado por lá. Difícil não se apaixonar por aquele ambiente nostálgico e recheado de melodias sofisticadas e apaixonadas.
Com a morte de Miguel Fasanelli, dono da loja, a idéia de produzir um programa de rádio que falasse do choro e, indiretamente, fizesse uma homenagem a ele, só cresceu. A professora pediu um programa de pauta cultural e aqui está!
Todo o esqueleto do programa foi idealizado pela Karen. Nós escrevemos alguns textos (eu escrevi sobre a história do choro), fizemos locução de alguns boletins e a Débora fez a locução ao vivo. Mas as trilhas, as entrevistas, o BG, as vinhetas e todas as laudas entregues à professora, foram feitas pela Karen.
O programa foi feito ao vivo. Algumas escorregadas na leitura e nas locuções acontecem. Mas adorei a produção toda.
É demais ouvir o João Macacão tocando ao vivo "Chuvas de verão" depois de emendar uma vinheta exclusiva para o nosso jornal: "Eu sou o João Macacão e você está no Avesso". Demais!
Clique no nome dele e vá direto para o seu MySpace.
Parabéns Karen! (ou Izabel para o grupo).
São 15 minutos de programa. Não deixe de ouvir.
Deixo a letra da música que o João Macacão toca para a gente no programa.

Chuvas de verão
(Fernando Lobo)

Podemos ser amigos simplesmente
Coisas do amor nunca mais
Amores do passado, no presente
Repetem velhos temas tão banais
Ressentimentos passam com o vento
São coisas de momento
São chuvas de verão

Trazer uma aflição dentro do peito
É dar vida a um defeito
Que se extingue com a razão
Estranha no meu peito
Estranha na minha alma
Agora eu tenho calma
Não te desejo mais

Podemos ser
Amigos simplesmente
Amigos, simplesmente
E nada mais

Podemos ser
Amigos simplesmente
Amigos, simplesmente
Nada mais

Trazer uma aflição dentro do peito
É dar vida a um defeito
Que se extingue com a razão
Estranha no meu peito
Estranha na minha alma
Agora eu tenho calma
Não te desejo mais

Temporadas lisérgicas

2009-06-01T19:10:00.005-03:00

Nesta semana, duas temporadas de bandas com toques psicodélicos aterrisam em São Paulo: Júpiter Maçã e Dharma Samu. O primeiro no Studio SP (até dia 18/06) e a segunda no Bar Berlin (todas as terças de junho).

Eu conheci a obra do Júpiter por intermédio do Alex (do Dharma Samu)., que também me apresentou Syd Barrett. Antes disso conheci as bandas gauchas TNT e Cascavelletes, que ele fazia parte.

Ouvi o álbum "Sétima efervescência" por volta de 1998 e chapei. Dois "hits" (?) deste álbum foram gravados pr outros artistas: "Lugar do caralho" por Wander Wildner e "Miss Lexotan 6mg garota" pelo Ira. O disco é recheado de viagens de drogas, amores e cenas urbanas. Imperdível para qualquer apreciador de rock nacional alternativo.
Eu sempre dei muita risada com a confusão de que "Lugar do caralho" era cantada pelo Raul Seixas. Quando percebi o imbroglio, cheguei a pesquisar a música pelo nome no Soulseek e resultado era bem maior com o Raul do que com o Júpiter. E tem gente que defende a idéia estúpida. Afinal, Raul já estava morto quando o Júpiter compôs a canção.

Em 1999 saiu "PLastic Soda" e ele passou a se chamar Jupiter Apple. Fiquei viciado neste álbum. Escutei muito. Uma mistura deliciosa de bossa, jazz e psicodelia. Falando dele, me deu até vontade de ouvir novamente. A bossinha "Welcome to the shade" e a psicodélica "Head head" são obras importantes na minha formação musical, grudadas no tampão.

A discografia não fica aí, mas não conheço os álbuns posteriores tanto quanto os dois primeiros.

Transcrevo a letra de "Lugar do caralho"

Um Lugar Do Caralho

Júpiter Maçã

Composição: Júpiter Maçã

Eu preciso encontrar
Um lugar legal pra mim
Dançar e me escabelar
Tem que ter um som legal
Tem que ter gente legal
E ter cerveja barata

Um lugar onde as pessoas
Sejam mesmo afudê
Um lugar onde as pessoas
Sejam loucas e super chapadas
Um lugar do caralho

Sozinho pelas ruas de São Paulo
Eu quero achar alguém pra mim
Um alguém tipo assim
Que goste de beber e falar
LSD queira tomar
E curta Syd Barrett e os Beatles

Um lugar e um alguém
Que tornarão-me mais feliz
Um lugar onde as pessoas
Sejam loucas e super chapadas
Um lugar do caralho
Lugar do caralho

Sozinho pelas ruas de São Paulo
Eu quero achar alguém pra mim
Um alguém tipo assim
Que goste de beber e falar
LSD queira tomar
E curta Syd Barrett e os Beatles

Um lugar e um alguém
Que tornarão-me mais feliz
Um lugar onde as pessoas
Sejam loucas e super chapadas
Um lugar do caralho
Lugar do caralho

Studio SP - www.studiosp.org - r. Augusta, 591, Consolação, região central, tel. 3129-7040
Quintas à meia noite - Dj Tatá Aeroplano

Berlin - Rua Cônego Vicente Miguel Marino, 85, Barra Funda, São Paulo. (11) 3392-4594
Terças às 21 hs - Com o DJ Waltinho tocando só os melhores LPs do gênero - Entrada: 5 mangos.
http://www.clubeberlin.com.br/

Jazz, psicodelia e groove

2009-06-01T18:29:00.010-03:00

Fiz um "control V - control C" do MySpace da banda Dharma Samu. Um pequeno release. Logo abaixo escrevo um pouco mais sobre.

"DHARMA SAMU é um projeto criado no fim de 2008, na zona leste de São Paulo, que se propõe a fazer releituras instrumentais e dançantes de músicas do LED ZEPPELIN. O grupo é formado pela junção de integrantes de duas bandas: Sotádicos e Mama Gumbo e conta com Alex Cruz – piano, teclados, Luiz Jesus – baixo, Márcio Bononi – percussão e Felipe Cirilo – bateria. A música feita pelo Dharma Samu não pode ser rotulada simplesmente como cover e deve ser vista como um novo direcionamento de antigas e geniais canções que são completamente rearranjadas e geralmente tomam um rumo totalmente diverso do original, criando novas possibilidades de visão sobre a obra da banda homenageada, além de abrirem espaço para a plena criatividade dos músicos que não se limitam a “copiarem” e sim a criarem em cima de arranjos já compostos. Temos então uma composição Zeppeliniana em arranjos funk/blax/jazzísticos com abertura total para improvisos e climas psicodélicos, trilhando caminhos impensáveis e criativos. Esse trabalho vem afirmar a música como algo sem barreiras, em constante mutação, algo ser criado e recriado, digerido e regurgitado, algo com possibilidades infinitas a serem descobertas, tentadas e repensadas, num movimento antropofágico e criador. O Dharma Samu ainda não possui gravações (somente essas gravações caseiras de um ensaio qualquer) mas prevê o lançamento de uma demo até o meio do ano."

Berlin - Rua Cônego Vicente Miguel Marino, 85, Barra Funda, São Paulo. (11) 3392-4594
Terças às 21 hs - Com o DJ Waltinho tocando só os melhores LPs do gênero - Entrada: 5 mangos.

http://www.clubeberlin.com.br/

Instantâneos 4

2009-04-16T19:36:00.013-03:00

Eu piscava e meus olhos doíam. Parecia que eu tinha dado um mergulho numa piscina de areia. Mirava uma vela e tinha a impressão que olhava para uma lâmpada; mirava uma lâmpada e parecia que a polícia tinha me parado para uma batida; um carro me jogava farol alto e eu ficava cego. Era 31 de março, terça feira, quase dezoito horas e meus companheiros de escravidão já desconfiavam  que eu teria atestado para ficar em casa. A conjuntivite chegou. Estava exausto e desconfortável. Precisei de um mimo e acabei num bar bem escuro da Mooca. Já tinha ido lá por recomendação de um amigo e voltei para tomar uma Quilmes 960ml, comer empanadas e escutar tangos. Moocaires Querido! Bar argentino no coração da Mooca.  Olhava para a parede grafitada que fingia ser "el caminito"  de Buenos Aires e aquelas cores me confortavam, olhava a empanada e sentia que o mundo era bom, tomava um gole da Quilmes e queria mais tango. O papo estava ótimo e o incrível som de "Gotan Project", banda de electro-tango, me deixavam longe de qualquer queixa. Lembrei de uma amiga que adora tango mas liguei para outra: "estou começando o tratamento da conjuntivite aqui no Moocaires. Meus olhos precisam de um mimo especial.Marquemos com nossa amiga para lagartixar por aqui qualquer dia desses!". Quando o tráfego pela rua diminuiu e as luzes ficaram menos intensas acompanhei um gato dançando tango solitariamente pela rua, atravessando-a cheio de charme. Mas , num rompante, fez o mesmo trajeto de volta nuam rapidez intensa e passando pelo meio dos carros de forma acrobática e aventureira. Gosto de gatos.

Instantâneos 3

2009-04-13T22:31:00.007-03:00

Na segunda, dia 06 de abril, eu estava curado. A conjuntivite, além de não me incomodar, não deixava sinais de que havia existido. As pálpebras desinchadas e com a coloração natural, não davam nenhuma pinta que continham bactérias loucas para encontrar outros olhos, outros hóspedes, outras lágrimas e outros cílios. Continuava perigoso chegar perto. Eu ainda contagiava aquele desconforto oftálmico. Meus olhos, então, procuraram os livros. E fizeram ali uma breve seleção até escolherem "Panamérica" de José Agripino de Paula. Eles queriam a psicodelia, a prosa livre, os maneirismos beat. O livro é de 1967 e os personagens foram conmtaminados com minha conjuntivite. Nem todos, mas pelo menos o narrador e Marilyn Monroe vão ter que visitar o oftalmologista. Sim, sim, o Agripino é doido. Além dela, lá ainda estão vários figurões de Hollywood: Clark Gable, Burt Lancaster, Cary Grant, Marlon Brando, diretores de cinema, os Irmãos Marx e o escambau! Um trecho do livro, com o jogador Di Maggio e Marilyn Monroe (ainda sem ter pego minha conjuntivite):

"A multidão se encontrava paralisada nas arquibancadas e todos pressentiam que iriam ser esquartejados. Di Maggio deu um segundo grito potente e terrível saltando para cima e agitando a foice. Di Maggio partiu veloz contra a multidão de espectadores, que fugia em pânico. Di Maggio degolou os quarenta guardas que ocupavam o alambrado com um só movimento de foice, e depois partiu esquartejando os espectadores. Saltavam cabeças, pernas, braços, corpos para todos os lados e aqueles que não eram esquartejados pela foice eram esmagados pelos pés de Di Maggio. Di Maggio, depois de ter exterminado todos os espectadores, juízes, fotógrafos, repórteres, cinegrafistas, vendedores de coca-cola, destruía o estádio pontapés. (...) O atleta, coberto de suor, sangue e cinza, olhou para Marilyn Monroe,
que se encontrava indefesa no centro do campo entre os destroços do estádio de futebol e entre as cabeças, pernas e braços dos cadáveres esquartejados. (...) Di Maggio olhou para Marilyn e cresceu o seu falo, suspendendo a calça de Di Maggio. O herói rancou violentamente a roupa e saltou para fora o seu falo imenso de dois metros de comprimento. Di Maggio correu nu entre os escombros balançando o seu falo imenso de dois metros de comprimento e abraçou Marilyn. Marilyn soltou um pequeno gemido e se abandonou nos braços do herói"

Instantâneos 2

2009-04-11T09:16:00.005-03:00

No auge da conjuntivite (sexta dia 03 de abril) o pôr do sol estava alaranjado como só o outono consegue proporcionar. Eu não podia perdê-lo. Meus olhos pareciam uma câmera Polaroid: as cores ficaram mais fortes, mais vivas, quase irreais, granuladas. Na Polaroid, para adiantar o resultado, abana-se a foto ao vento; eu balançava um pouco a cabeça para enxergar melhor aquele laranja agudo. Durante todo o dia fugi da claridade. Perto das 18 horas eu quis olhar fundo para o sol. Como um colírio laranja. Acordei muito bem no sábado, sem os sintomas e até discotequei no restaurante.

(essa balançada de cabeça me lembrou um clipe que gosto muito e que tem a ver com os sons que tenho escutado ultimamente. Nunca parei de ouvir, desde os 90´s, claro. Mas nesses dias de molho oftálmico, o gênero trip-hop - ou downtempo, como queiram - tem me trazido conforto aos ouvidos. O clipe é "Hell is round the corner" do Tricky. Ele fez parte do coletivo Massive Attack em 1995, depois gravou álbuns solos.  A música tem uma levada de baixo sampleada do Isaac Hayes na música "Ike´s rap 3", também usada pelo Portishead em "Glory box" e pelos Racionais MCs em "Jorge de Capadócia". Adoro o contraponto do Tricky cantando e a cantora Martina suavizando. Confira abaixo)

Instantâneos

2009-04-06T20:44:00.003-03:00

Sexta feira 27/03, uma semana antes do auge da conjuntivite, meus olhos - bem vermelhos - prestaram muita atenção na rua. Avenida Liberdade. Meia noite. Trezentos e sessenta graus para visualizar o metrô São Joaquim, o fast food árabe famoso, gente passando, a ambulância nervosa, trabalhadores descarregando o caminhão, gente passando, o bar a fechar (aquele que eu enchi a cara),um novo restaurante japonês cheirando a carro zero, gente passando, um universitário falando sozinho no ponto de ônibus (quando ele percebeu que virei platéia aumentou o volume da voz), meu reflexo no vidro misturado com um casal que brigava dentro do fast food árabe, duas esfihas dentro da caixa se oferecendo ao som das vozes de minhas duas amigas: pegue uma esfiha! Meu cigarro chegou ao fim.

Jon Spencer no Brasil (sem o Blues Explosion)

2009-04-02T22:44:00.008-03:00

O recente projeto dele se chama "Heavy Trash". Tem influências do rockabilly e do country tradicional, lotado de brilhantina e casacos de couro. Formada por Jon Spencer, Matt Verta-Ray e com a base da banda dinamarquesa Power Solo tocam em apresentações no Abril Pro Rock em Recife e em São Paulo nas unidades do SESC Sorocaba, Araraquara e Bauru e no StudioSP. Bela notícia! Em São Paulo a data no Studio SP é numa quarta, dia 22 de abril. Bela notícia!
A banda Jon Spencer Blues Explosion já tocou no festival Abril Pro Rock em 2001 lá em Recife e numa versão reduzida do festival aqui em São Paulo. Eu perdi, idiota que sou. Também perdi Stereolab, Atari Teenage Riot e Nouvelle Vague. Mas assisti Asian Dub Foundation!
Jon Spencer sempre esteve envolvido em projetos interessantes: a barulhenta banda "Pussy Galore", a banda da esposa sexy Cristina Martinez "Boss Hog", além das duas já citadas acima.
Veja, abaixo, um clipe da música "Dark haird rider". Bem no espírito. Enjoy it!

Vinil com feijoada todos os sábados

2009-03-22T14:26:00.005-03:00

Estreamos no dia 14 de março, repetimos ontem (dia 21) e faremos todos os sábados: feijoada com vinil. A estréia foi meio conturbada por causa da cerveja quente e da feijoada fora do ponto. Mas nesse segundo sábado parece que os ponteiros se acertaram. Cerveja grande gelada (Original e Bohemia) sendo vendida, feijoada mais grossa e o clima de almoço com música reinou. A dona do restaurante quer que eu toque os vinis com um volume mais baixo e músicas mais palatáveis. Nada como o Bote do Jesus pra tocar o puteiro. No fim de abril tem mais por lá.
O cardápio não tem só feijoada: sai uma truta com molho de champignon, frango grelhado e picanha. Porções também.
Então ficamos assim: do meio dia às 18 horas estou lá para musicar o almoço. Tento não tocar tanta farofa, mas sabe como é, né? Feijoada sem farofa...
Apareçam! Nem que seja só pra tomar uma cerveja no coração da Mooca.

Vinil com Feijoada

2009-03-10T21:09:00.005-03:00

Repetindo a dose de comida escutando discos de vinil. Agora não será festa como no Bote do Jesus, mas um almoço mesmo. Se virar festa...lucro! Pra dona do restaurante, lógico. Colocarei rock e blues pra dançar...e me perdoem, mas aqui farofa acompanha. É...desta vez não poderei tocar Dirtbombs, Libertines, Replicantes, Pixies e afins, mas prometo rechear alguns sons do Creedence e Guns´n´Roses com The Who e Jimi Hendrix. Tropicália também rola. Aguardo vocês lá, afinal ganho em cima de cada feijoada vendida.

Considerações pós-considerações

2009-02-16T23:35:00.005-03:00

O texto anterior ficou muito grande e não fiz outras e necessárias considerações sobre a primeira semana de fevereiro. Entrarão como pós-considerações (que se foda o novo acordo ortográfico).

2009-02-16T23:34:00.003-03:00

Domingo 01/02: ressacona braba! Sentamos no Bote do Jesus no sábado (31/01) às 13 horas e saímos às vinte e duas. Foi a primeira vez que colocamos uma mesa na calçada e foi chegando gente, chegando gente. Uma forma de testar, uma semana antes da festa, como seriam mesas para fora do bar. Teve briga por causa de política, teve choro por causa de filhos crescendo, teve vizinho que me olhou com cara de “ta morando no bar ?”. Mas, principalmente teve muito sol, lua linda, brisa doce e morna, papos e mais papos. O domingo serviu para lagartixar e descobrir como a semana seria agitada.

2009-02-16T23:32:00.003-03:00

Segunda (02/02): em outro post disse que comprei uns discos de vinil (3 por 20 mangos) num lugar bem insalubre. Pois é, eles alugaram uma loja enorme na Rua da Mooca e colocaram todos os discos lá. Assim como as condições melhoraram, os preços também subiram. Resultado: quinze discos de vinil. Gastei uma grana lá, mesmo com os 20% de desconto que ele me deu. Mas saí com 2 clássicos da Gal Costa: o “Legal” e o “Gal Costa”. Saí com 3 discos antigos da Rita Lee com a banda Tutti Frutti. Uma coletânea do David Bowie, o “Nevermind” do Nirvana, o segundo dos ”Replicantes”, o “Refazenda” do Gil, o “Revolver” dos Beatles, uam coletânea do “The Who” e ainda outros. (Me preprarando para discotecar no sábado).

2009-02-16T23:30:00.005-03:00

Segunda e terça (02 e 03/02): fiquei atrás do técnico que venderia a pick-up e o mixer usados. Ele tem uma loja empoeirada e amontoada de tralhas. Liquidificadores antigos misturados com TVs de 14 polegadas, fios e fios, torradeiras, amplificadores de guitarra, vídeo games, pó, pó, pó, livros, revista pornográficas, a lâmpada do teto falhando e insetos que devem fazer a festa à noite. Eu almocei ao lado da loja dele, num boteco, para achá-lo. Nos dois dias a porta ficou baixada. Antes de trabalhar e quando eu saía do trabalho, passava lá e a loja...fechada. O cara tinha prometido para terça e a loja...fechada. Comecei a ficar preocupado.

2009-02-16T23:29:00.004-03:00

Mas na terça (03/02) também teve o show dos “Rockers Control”. Desta vez cheguei cedo no SESC e consegui pegar ingressos antecipados gratuitos. Duas semanas antes perdi o show da “Cachorro Grande” e dos “Autoramas” por chegar tarde. Gosto de shows na Chopperia do SESC Pompéia, mas desta vez abusaram da nossa paciência. Só um caixa para vender as fichas de bebida e comida. Fila enorme. E, para desacreditar de vez, tinha outro caixa funcionando escondido e nenhum funcionário indicava. Quem descobria comprava rapidinho e um monte de trouxas esperando uma geração inteira na fila. Tudo bem. Mesmo porque, sempre que vou ao SESC esquento os tamborins no Valadares, boteco clássico ali da região. Nessa semana, ainda vi no programa do Gugu (bleargh!) aquele repórter débil mental (nada contra deficientes mentais) enorme, que fazia um quadro com o ET, numa matéria sobre comidas exóticas lá no Valadares. Mostraram o famoso testículo de galo que eles servem por lá. Nunca comi, mas recomendo a rã que eles fazem.

2009-02-16T23:28:00.003-03:00

Quarta (04/02): o meu banco de horas no trabalho acumulou dois dias e iria tirar a quarta para testar os aparelhos da loja empoeirada. A loja nem abriu e decidi que na quinta (05/02) tiraria o dia para comprá-los em outro lugar e testá-los em casa. O lado bom é que coincidiu de não trabalhar no dia do meu aniversário. Sábado estava chegando e nada na minha mão.

2009-02-16T23:26:00.003-03:00

Quinta (05/02) : apareci bem cedo na loja empoeirada e só peguei a pick-up. Afinal, tinha dado um sinal que equivalia ao preço dela. Estava imunda. Ele fez uma limpeza “mais ou menos” e saí correndo até o Ipiranga para procurar um mixer. Atendimento perfeito, atenção e nada empoeirado nesta outra loja. Saí de lá satisfeito. Como era meu aniversário ficamos bundando o dia inteiro, parando de boteco em boteco no Ipiranga, na Mooca e no Belém. Vimos a chuva alagar a cidade, vimos o sol esquentar até arder e pude, até que enfim, testar os aparelhos. Foi um belo presente este mixer. A sensação de misturar duas músicas sem um buraco entre uma e outra (crossfade) é bem legal. Sabe-se lá quantos anos esperava por isso. Sim, sim, é uma coisa simples, podia ter investido há muito tempo, mas a consciência pesada de gastar dinheiro numa coisa fútil e desnecessária bate com força. Quando ia à analista, ela sempre me recomendava: aposte nesse seu conhecimento musical, faça algo que tenha a ver com música.
Repeti muito aqui no texto o “imbroglio” que foi adquirir essa aparelhagem, porque realmente me afetou o humor. E, no fim, deu tudo certo. Tanto que o negócio foi fechado no dia do aniversário. Sem contar que consegui fugir dos cumprimentos fingidos dos colegas de trabalho, já que não fui trabalhar. Descobri também, através do blog do Malta que o vocalista dos “Cramps”, Lux Interior, morreu um dia antes. A banda é uma das minhas preferidas, junto com Jon Spencer Blues Explosion, Queens of Stone Age, Dirtbombs, Mudhoney. É uma banda que, mesmo depois de 30 anos continua underground. Outro dia falo deles. Mas fiquei triste de ver gente da Monstro Discos tentar trazê-los e não conseguir.
Ainda fui no largo do Belém buscar uma agulha para a pick-up numa loja que não fecha nem no natal, mas não achei. Na volta encontrei o Clayton, e cidadão do bairro que toca em 350 bandas ao mesmo tempo. Estava de mala e cuia indo pro Rio tocar com o "Cidadão Instigado para abrir o show da banda “Little Joy”, mistura de "Los Hermanos "(Rodrigo Amarante) e "Strokes" (Fabrizio Moretti). “Então sábado você está de volta para a festa do vinil?”, perguntei . Ele respondeu que estaria de volta no sábado, mas para tocar com o "Astronauta Pingüim" no SESC Pompéia: 351ª banda. Nem cerveja tomamos. Na quinta e no sábado.

2009-02-16T23:21:00.004-03:00

Sexta (06/02): cheguei em casa louco para continuar com a brincadeira das músicas em crossfade. A pick-up estava tão suja que resolvi limpar. Fodi a porra! Quebrei o braço do toca disco. A sensibilidade do pêndulo do braço é algo tão bicha (nada contra as bichas) que fiquei no zero de novo. Dormi emburrado e com o cú na mão. Acordei de madrugada e soube o que faria no sábado pela manhã.

2009-02-16T22:41:00.008-03:00

Sábado (07/02): cedísssimo cheguei na porta da loja do Ipiranga e mais uma vez satisfeito com o atendimento, saí de lá com o que precisava para fazer a festa.
Na festa, só bebi água. Um pouco de cerveja. Quis me aperfeiçoar na habilidade de escolher músicas. E se tivesse muito álcool na cabeça, faria tudo errado. Sem contar que precisava encarar o Belfiore de madrugada e assistir os Butchers.
Ganhei alguns presentinhos, afinal era uma festa de aniversário. O Malta me deu um livro legal, gostoso de ler e de um assunto pertinente: “Criaturas flamejantes” de Nick Tosches. O livro fala do nascimento do rock sob ângulos inusitados. Ele disserta sobre a palavra “rock´n´roll”, sobre o ambiente do parto, sobre quem falava e cantava o ritmo do demônio. Uma delícia. Belo presente. Ganhei outras cosas com muito carinho também. Mas o presewnte involuntário de maior peso foi o show dos Thee Butchers Orchestra. Porra...os caras não se reuniam há dois anos e fizeram a apresentação na mesma semana das minhas comemorações. Adorei!
Pensa bem...cerveja Guinness, comida Tex-Mex, ambiente conhecido e manjado com o show dos garageiros. Eu ia ate falar mal da discotecagem que não tinha nada a ver com o show e da freqüência que ficou meio chata – talvez por causa da pouca idade - mas seria posar de mal agradecido com um presentinho tão interessante.
Engraçado foi ver um câmera atrás de takes do Adriano Butcher, que hoje faz parte do Cansei de Ser Sexy, CSS. O cara não desgrudava. Sabe aqueles desenhos que o personagem olhava e transformava o que via em comida? O Pica Pau olhava uma galinha e logo sonhava com um ensopado. Pois é: o câmera olha pro Adriano e só vê cifrão.
Outro domingo para lagartixar.

Considerações domingueiras (01/02 a 07/02)

2009-02-11T23:12:00.014-02:00

1 - A cópia

Copiando descaradamente um blog que leio sempre, o “Taisando”, vou falar um pouco sobre a semana passada em forma de notas. Ou considerações, como diz o título. Até isso copiei de lá. Pode ser também que eu copie a idéia de transferir este blogue pro “wordpress”. Não aguento mais ver textos com fontes de estilos e tamanhos diferentes por causa de erros de HTML. Não gosto de programação: o blog tem que fazer isso por mim. Pelo amor de Deus!

2 - Semana agitada

2009-02-11T23:09:00.002-02:00

Semana passada foi agitada. No domingo, dia primeiro de fevereiro, descobri que a semana teria dois shows que eu não podia perder. Aliás, teria mais de dois shows que eu queria muito ver, mas dois eram imperdíveis pra mim:

O show da terça

2009-02-11T23:06:00.008-02:00

1 - Rockers Control no SESC Pompéia: a banda já tem dez anos e lançou no evento “Prata da Casa” o seu primeiro CD, o “Jacuípe Sessions” gravado na Barra do Jacuípe, litoral norte de Salvador. Segundo o site da Traquitana - selo dos Rockers Control – entre “um momento de inspiração, uma pausa para o almoço, um mergulho no mar e outro na música, mais de 60 faixas foram gravadas em longas e diárias sessões de improviso”. Showzaço! É uma banda de dub que conheci tocando no “Susi in Dub”, uma festa que acontecia às sextas no clube “Susi in transe”. Era um clube que funcionava na boca do lixo, na Rua Aurora, e que tocava música eletrônica moderna, de ponta mesmo, mas era um porão escuro, pequeno, inferninho, sabe? Nunca fui quando tocava música eletrônica, mas sei que vários DJs brasileiros que hoje são sucesso lá fora, tocaram ali. Desde a quinta à noite até a segunda de manhã ele não fechava. Começava com uma festa normal à meia noite na quinta, emendava com um after hours de manhã e fechava o dia com um chill out. Aí na sexta, a pausa pro dub. No sábado tudo de novo até chegar na segunda de manhã. A festa de dub hoje acontece no clube Hole e se chama Java. Dentro da programação sempre tinha – e ainda tem - algum DJ convidado ou um MC pra cantar em cima das batidas, mas na noite que conheci a festa, os Rockers Control eram os convidados. Diversão garantida. Sorriso no rosto, todo mundo suando, cozinha de baixo e bateria arregaçando no suingue jamaicano e a fumaça sobrevoando o ambiente. E não foi diferente na chopperia do SESC Pompéia: terça feira quente e a banda estava igualzinha, com o mesmo pique e com os mesmos sorrisos, o público dançando e cheio de fumaça.

O show do sábado

2009-02-11T23:00:00.008-02:00

2 – Thee Butchers Orchestra no CB (Clube Belfiore): banda de punk blues que conheci num festival de música independente no Tendal da Lapa, por volta de 2001. A sujeira no rock sempre me agradou e eles sabem fazer um rock sujo. Nem baixo tem: são duas guitarras no talo. Inspirados em “Pussy Galore” e “Oblivians” – entre outras bandas – infernizam qualquer ambiente com um som garageiro e agressivo. Gosto de bandas que fazem os músicos trabalharem de verdade, suar até pingar e se divertirem no palco. Para essa orquestra de açougueiros isso é comum e muito simples. Lembro que o Marco Butcher (guitarrista ligado num amplificador de baixo) neste show do Tendal da Lapa tocava e ficava medindo a distância entre sua cabeça e o teto pra ver se podia dar uns pulos sem se machucar. Subir nos bumbos da bateria é coisa normal pra banda. O Adriano Butcher (que toca a outra guitarra e hoje é o mentor da banda hype “Cansei de ser Sexy" – CSS) sempre pediu cerveja pra platéia. Um, dois, três, quatro e uma microfonia invade o palco antes do primeiro acorde. Comecei a ir em vários shows e, um dos primeiros logo após o festival no Tendal, foi na Casa Belfiore. Foi num sábado à tarde delicioso, ensolarado, bebendo Guinness, garage soul nas pick-ups, brechó no lado de fora no bar, amigos por toda a parte. Como a Casa Belfiore fica no meio de um bairro residencial, o show acabou com a polícia. E todos os outros shows que assisti aos sábados lá, a vizinha advogada chamava a polícia. Assim nasceu o Clube Belfiore. Em outro endereço que não incomoda ninguém. E, nesse último sábado, dia 07 de fevereiro, não podiam deixar de tocar no Belfiore. A banda não tocava junto há um tempão e, aproveitando as férias de Adriano do CSS, fizeram outro showzaço no Belfiore. Tudo igual: barulho, refrões com “babe”, Adriano pedindo cerveja e Marco zunindo os ouvidos com sua guitarra barulhenta.

3 - A festa

2009-02-11T22:48:00.010-02:00

Semana passada não foi só agitada por causa dos shows. Fiz aniversário na quinta feira. E quer dia melhor pra bundar por aí do que no dia de aniversário? Aproveitei para compensar meu banco de horas e não fui trabalhar. Fiz compras. Adquiri um mixer e mais uma pick-up para tocar meus vinis na festa.

Contar com técnicos de eletrônica que mexem com aparelhagens antigas é um aprendizado e tanto. Me tornaria um monge zen-budista se ficasse um mês atrás destas figuras empoeiradas e sem desodorante. Paciência e bom humor são fundamentais na negociação. Não criar expectativas também é requisito básico.

Sem incomodar quem lê este texto, o resumo é que fiquei até sábado de manhã (07/02, dia da festa) sem a aparelhagem completa. Os técnicos prometeram e prometeram e prometeram por dez dias seguidos o famoso “amanhã tá na mão!”. Mas deu tudo certo: às 13:00 hs do sábado arrumei o equipamento e a festa começou às quinze horas.

A festa foi outro motivo de agitação na semana. Boteco cheio, comidinhas típicas de balcão, amigos e amigas chegando no sábado ensolarado (que depois virou chuva muito forte) e eu tomando água a festa inteira para poder discotecar com a aparelhagem nova (vintage, usada, mas nova para mim) e poder ir ao showsdos Thee Butchers Orchestra no CB que rolaria na madrugada.

A festa pegou fogo quando começou a chover. O bar estava lotado na calçada e a chuva trouxe todos para dentro. Parece que os ânimos pegaram fogo nesta hora. Tinha gente que equilibrava cerveja (garrafas e copos) na cabeça, que puxava a água com rodo, que dançava com bastante vontade, que se abraçava, que fazia excursões para fumar um baseado e eu, que musiquei com bastante força para acompanhar o espírito zombeteiro. Era tudo o que eu queria: diversão garantida.

4 - A pior

2009-02-11T22:45:00.013-02:00

E contrariando a famosa frase “last, but not least” deixo por último a pior consideração. Uma vaia para o meu trabalho. Me deixou tenso, irritado, cansado e sem ânimo para escrever nesta semana passada. Chego cedo, saio tarde e não vejo nenhuma vantagem de trabalhar tanto a não ser mendigar espaço no capitalismo idiota. Gosto de trabalhar, detesto sair fora da medida. Ainda não sei que lição tirar disso. Logo descansarei em férias

O LP que não comprei

2009-02-02T22:44:00.006-02:00

Eu acompanhei a crise econômica mundial dos últimos meses de duas formas: de forma séria - como um evento histórico importante que merece atenção - e de forma debochada - como uma espécie de vingança, sabe aquela do prato frio? Pois é, não posso me alienar de um fato tão importante da minha época, mas ao mesmo tempo adoro ver o centro do capitalismo ameaçado.

Enquanto escrevo, dois fóruns mundiais, o de Darvos (na Suíça) e o Social (em Belém do Pará) discutem a crise, também sob ângulos opostos. Para os representantes do neo-liberalismo reunidos em Darvos, alguns fantasmas marxistas podem se tornar realidade – estatização, por exemplo. E para os esquerdistas em Belém talvez uma ou outra estratégia suja e velha conhecida do mercado possa ajudá-los a atingir alguns objetivos

Não vim aqui falar de economia, mas essa crise fez muita gente mudar de opinião. Isso é ótimo. Apesar de ver com bons olhos esta mudança, me vi afetado por algo fútil que fez parte de meus hábitos ano passado. Aproveitei a baixa do dólar e importei alguns LPs. Alguns deles divulgados aqui. Com a crise, as verdinhas ficaram caras e a importação se tornou inviável. Por volta de 50% de aumento. Se eu recebi na porta de casa um vinil novinho da Amy Winehouse por 32 patacas, agora me custaria cincoenta.

O primeiro LP que eu deixei de comprar por causa da crise foi esse aí da foto. O álbum “Goo” do Sonic Youth é de 1990. A banda se formou em 1981 e este é o primeiro disco por uma grande gravadora. Numa época que a música não tinha a internet para divulgá-la, ser distribuída por um grande selo fazia muita diferença.

Eu devo ter conhecido este disco por volta de 1994, junto com o sucesso de “100%” de outro álbum deles chamado “Dirty” (de 1992), o mais pop e palatável do Sonic Youth. Tanto que as rádios tocaram muito e, “Sugar Kane”, do mesmo álbum, também tocou até enjoar. Assim, parti para conhecer os álbuns anteriores e cheguei no “Goo”. Já, já, eu conto porque fiquei com tanta vontade de comprá-lo.

O que preciso dizer antes é que me parece que Sonic Youth sempre foi mais escutado e preferido entre as mulheres. Fiz até uma pesquisa de campo. Os homens sempre acham que aquela barulheira é puro charme e que qualquer um pega uma guitarra e sai fazendo microfonia. Eu sempre os associei à Velvet Underground e a cena “no wave” novaiorquina. Coisa que “qualquer um” não faria com facilidade, talvez nem em covers. Já as mulheres sempre apreciam aquela melancolia adulta, o baixo distorcido de Kim Gordon, os altos e baixos das músicas e até, quem diria, a microfonia improvisada que sempre acontece. Fecho com elas em gênero, número e grau.

Eu comprei o álbum “Goo” em formato CD há uns dez anos atrás. Portanto, se escuto, é lógico que reconheço. Mas, numa noite na Casa Belfiore, bar que os garçons servem Guinness e tocam discos de vinil, reconheci o álbum com algumas diferenças. Pequenas mudanças nas gravações até ouvir um lado inteiro diferente. Não agüentei e pedi pra ver a capa. O que se abre aos meus olhos ali no balcão é uma caixa com 4 vinis e livreto com fotos. Foi foda! A vontade era de sair dali ainda com o pint de cerveja na mão e procurar uma loja que vendesse a caixa.

Procurei pela internet em casa, namorei a caixa que se chama “Goo – Deluxe Edition – Box Set 4 vynil” e os efeitos da crise já foram explicitados no começo deste texto. É uma caixa com sobras de estúdio, versões demo, gravações ao vivo, experimentações, improvisos e, claro, o álbum inteiro original.

O clipe que deixo aqui pega leve nas distorções, é um tanto pop, mas eu gosto muito. Tem a participação de "Chuck D" da banda de hip-hop "Public Enemy", o que torna a música com uma proposta um tanto moderna para a época. Chama-se "Kool thing". Aproveite!

Aniversário com música

2009-01-25T21:15:00.010-02:00

O blogue fez um ano. O primeiro texto foi publicado no dia 2 de janeiro de 2008. Eu não lembro do aniversário de ninguém e quase este também passa desapercebido. Só não aconteceu porque a comemoração acabou virando post, e como o recheio por aqui anda meio raro, aproveito para pôr idéias simpáticas em prática. Hoje é aniversário de São Paulo e nem lembrei.

         Nada de balanços, ok? Quem cuida disto são os contadores e administradores. Sei que sou mais feliz agora com este espaço, mas não quero me comprometer com nada. Se melhorou , piorou, diminuiu ou cresceu, penso comigo mesmo e não  passo pra frente. Mesmo porque, esqueço de tudo logo que acordo ou antes mesmo de dormir.
        Não há como negar que durante este ano o conteúdo foi repleto de música. Seja por citações em textos, seja por falar de discos de vinil que importei ou por sensações que as músicas me causam.  Para comemorar, preparei um set list com 32 músicas que fizeram parte do blog. Elas estão nos textos direta ou indiretamente. 
     Abaixo, na relação das músicas, cada uma delas é um link que leva direto ao texto que a inspirou. O player que as tocará é uma novidade pra mim. Espero que não dê problemas. Mas é possível avançar ou retroceder músicas e optar por repetí-las ou deixá-las em shuffle. Se quiser ouví-las e ler o texto correspondente ao mesmo tempo, precisará de duas janelas abertas no blog.

Aproveite

"Me jane" - PJ Harvey
"Meu fraco é café forte" - Rio 65 Trio
"Cidade vazia" - Milton Banana Trio
"Você gosta" - Suba
"Mexican Guy" - The Stooges
"If you can want" - The Dirtbombs
"Caia na estrada e perigas ver" - Os Novos Baianos
"Divino maravilhoso" - Gal Costa
"Just Friends" - Amy Winehouse
"Brittle" - Stereolab
"The sidewinder" - Lee Morgan
"Handle song" - Soledad Brothers
"The breaks" - The Black Keys
"Tenderly" - Billie Holiday
"Wreck my flow" - The Dirtbombs
"Leave Me Alone So I Can Rock Again" - Jon Spencer Blues Explosion
"Trash" - New York Dolls
"A car goes fast" - MQN
"Hey amigo" - Cachorro Grande
"Bam bam" - Sister Nancy
"The Lost Art of Keeping a Secret" - Queens Of Stone Age
"Back In The Day (Puff) (Feat. Lenny Kravitz)" - Erikah Badu
"Got A Thing On My Mind" - Sharon Jones & The Dap-Kings
"Acabou chorare" - Os Novos Baianos
"Paulista" - Eduardo Gudin e Vânia Bastos
"Eu sou melhor que você" - Mulheres que dizem sim
"Arrivederci" - Moreno + 2
"Solar" - Domênico + 2
"O seu lugar" - Kassin + 2
"Minha menina" - Os Mutantes
"DIG DIG DIG (hempa)" - Planet Hemp
"Space cowboy" - Jamiroquai

Férias

2009-01-20T21:28:00.008-02:00

Tentei, tentei, tentei e não consegui escrever. Me esforcei e os textos ficaram incompletos. A segunda tentativa de texto explicava porque a primeira tentativa não ficava pronta e no fim nada saiu. Este já é o terceiro. Apesar de insistir, eu nem me incomodei. Logo, outra coisa me divertia e eu perdia o prumo. Afinal, quanto mais eu penso em freqüência, menos realizo. Se a produção ficou pela metade, a outra metade encontrou a preguiça, os amigos, as amigas,os bares, as estradas e as noites quentes sem fazer nada.

Me toquei que estou de férias do blogue por causa de um comentário feito ontem, dia 19/01, pela colega blogueira Mari Bortz. Ela percebeu que aproveito bem o verão. Pode ter certeza, Mari. As noites estão lindas. A Rio-Santos me deixa sem fôlego no trecho Boracéia-São Sebastião. Holambra me oferece gérberas e gastronomia requintada. O fogão me empolga e faço comidas baianas e mexicanas com disposição.
Mas não estou de férias do meu trabalho. Ele tem me deixado sem inspiração. Me suga mesmo. Chego cansado e a última coisa que quero fazer é escrever. Uma pena. Mas para descansar e esquecê-lo faço outras coisas, o que não inclui atualizar o blog. Gosto de imaginar as palavras, não escrevê-las. Haverá algum método que me ensine a transportá-las sem tanta preguiça?
Nem o aniversário de 1 ano do blogue me tirou do ritmo de férias. Até que tive uma idéia simpática de post pra comemorar. Espero ter pique para concretizá-la.
A foto foi tirada na Rio-Santos, no dia 10/01 último,por volta das 19 e 30 (horário de verão, evidente), entre as praias de Guaecá e Barequeçaba, no município de São Sebastião.

Festa do vinil

2008-12-04T08:35:00.003-02:00

Um dia qualquer: terça feira

2008-11-02T21:12:00.005-02:00

Nunca desprezo nenhum dia. Eles podem se transformar completamente e se agitar de forma frenética ou cair em malemolência profunda. Se essas mudanças vão me agradar ou não é outra estória. Mas, o hábito de proferir frases contra alguns dias da semana não se apossou de mim. Pelo contrário, sempre os elogio. O nome deste blog faz referência direta ao dia da semana que talvez seja um dos mais odiados – não por mim. Só deve perder para a segunda-feira.

Durante muito tempo, não tive dia certo para trabalhar ou folgar. Finais de semana e feriados trabalhando intercalados com dias úteis bundando. Para mim, se tornavam mais úteis ainda. Aprendi a enxergar os dias de outra maneira. Sem a relação de obrigação versus ócio: para mim é tudo misturado. Não existe dia certo para isso ou dia certo para aquilo. Sempre citei o ócio criativo aqui no blog por acreditar nessa estratégia. Isso não quer dizer que eu não goste de trabalhar. Intercalar, de forma produtiva, folga e trabalho parece ser a grande sacada.

E, naquela terça-feira (23/09), um dia qualquer começava. Friozinho, banho quente, rádio Cultura AM para ouvir música e notícia, cheiro de café incensando a casa, o gato mia para pedir o desjejum. Aproveitei que ainda era cedo e baixei os 3 discos do trio Kassin, Domenico e Moreno.

A novidade nos fones de ouvido me obrigou a ir à pé até o trabalho. Vinte e cinco minutos para ir conhecendo um pouco desses três álbuns. Digo que o primeiro contato com eles foi uma ótima companhia: não estorvaram meu café com leite e a canoa (pão com manteiga na chapa); se comportaram direitinho quando passei pelo meio da feira, pois até o volume diminuiu e os feirantes conseguiram berrar no ritmo da música; aproveitaram e reforçaram o colorido do segundo dia de primavera e, quando cheguei ao meu posto de trabalho, fiquei triste de desligá-los para bater o ponto.

Após duas horas de paulada no atendimento - telefone, fax, simulações e assinatura de contratos - fiquei sabendo que iria ao centro da cidade deixar certos devedores mais conhecidos em alguns cartórios.

Os cartórios de notas se concentram nas imediações da Praça da Sé. Meu roteiro foi: Rangel Pestana, Pátio do Colégio, 15 de Novembro, Quintino bocaiúva, Brig. Luis Antônio, Pça. João Mendes e outras por ali. E foi nessas ruas que tive o segundo contato com os álbuns do trio, baixados pela manhã. Foi demais a sintonia da música com o centro velho de São Paulo. Diria que ter a idéia de fazer o download desses caras foi meio profético, mesmo que eu não tenha percebido.

O normal para mim sempre foi ouvir Sonic Youth, Velvet Underground ou Jesus & The Mary Chain para combinar com o centro velho de São Paulo. Nunca imaginei que três cariocas podiam fazer essa trilha. Podiam ser cariocas e fazer rock? Sim, sim. Mas não é o caso. Eles fazem MPB eletrônica, com ecos de Bossa Nova, João Donato, Marcos Valle e tecladinhos vintage. No máximo um rock ingênuo.

Eu estava lá, na janela do ônibus, vendo gente com placas de “compro ouro” na mão, malandros encostados nas paredes, gente engravatada com ternos baratos, moleques de rua, office-boys, e a música combinava direitinho. Meu olhar até conseguia editar os andares das pessoas e os movimentos de mãos de quem conversava. Às vezes em slow motion, às vezes mais corrido. Num momento, olhei tudo cinza quando a música ficou um pouco mais triste. Eu encontrava personagens para as canções que ouvia no fone de ouvido.

Andando naqueles calçadões, ouvindo a gritaria dos camelôs, olhando aquela arquitetura imponente, me senti em casa. Tão em casa, que quase fui atropelado por 2 motos. A música me deixou meio chapado, sem querer. Fiquei com um sorriso carimbado no rosto. Achava tudo lindo e prazeiroso. Devo ter dado bandeira.

Era impossível não se render à poesia desses caras. Do álbum de Kassin+2, “Futurismo”, saiu uma dessa:

“Quando você saía

A casa entristecia

As torneiras choravam

As portas esperando

Você voltar

Pra alegrar

O seu lugar”

(O seu lugar)

Ou do álbum de Moreno + 2, “Máquina de fazer música”:

“Eu não gosto tanto de você assim

Mas sempre que você se afasta de mim

Eu confesso que já não consigo te esquecer, menina”

(Arrivederci)

E do disco do Domenico + 2,”Sincerely hot”:

“Cedo ou tarde

De manhã

Sem destino

O abismo é total

Sem parar

Vejo você”

(Solar)

Às 16 horas eu ainda não havia almoçado. O bairro da Liberdade é muito perto da Praça da Sé. Corri para o “Karê Ya”, restaurante coreano/chinês/japonês especializado em curry. Karê é como o japonês pronuncia curry. A comida é hot hot hot. Não dá para comer num dia quente.

Tracei um “bibimpá”, que leva arroz crocante com gergelim, o karê de carne e legumes, acelga na conserva bem apimentada e um molho agridoce. O prato é servido numa panela de ferro e uma base de madeira. Sentindo o gosto da pimenta e da cerveja na boca, sorri ao constatar que a simples terça feira me trouxe tanta diversão.

Bilhete

2008-10-12T10:28:00.013-03:00

Faz dez dias que estou sem internet em casa. Atualizo esse post direto de uma lan house mal cheirosa, barulhenta e desconfortável. Servirá apenas como um bilhete, pelo visto. Não quero ficar aqui nem meia hora. Gente estranha, mal educada e meio perturbada por perto.
Ficar off line nesse perído foi ótimo. Aprendi a organizar meu tempo na internet, respirar mais coisas reais, ver os amigos, sentir a vida pelo vento - e não por bytes. Fiquei com saudade dos blogs que lia rotineiramente e de atualizar o meu. Mas nem isso foi motivo para me conectar. Logo voltarei à carga. No final deste bilhete colocarei a letra de uma música que talvez relacione o que eu penso e reflito sobre a internet. Ao lado de tantas vantagens e benefícios, um certo espírito mentiroso paira sempre no mundo on line.
Eu fiquei sem água também nesse período. Três dias de banho de canequinha. E olha que fez frio, viu? A SABESP veio modernizar as instalações da rua e voltei pro século 19. Foi divetido - agora visto de longe. Cozinhei menos e lavei menos louça.
Todas essa privações foram acompanhadas da greve da minha categoria. Nada de ficar em casa. Sou delegado sindical e tenho que ficar na rua engrossando o movimento, fazendo piquete bem cedinho. Mas eu gosto de piquetar, mesmo que esteja frio. Estou exausto. Meu rosto queimado de sol parecendo que cortei cana na roça.
Está tudo bem. Adoro me sentir cansado e ocupado. É sério! Falo muito do ócio criativo, mas sempre intercalado com trabalho, que fique claro.
Deixo uma letra do Moreno Veloso - filho do Caetano com o o mesmo sobrenome - para dar um exemplo do que penso sobre internautas. Ele faz parte de um trio que não tem nome, junto com Kassin e Domênico. Quando lançam disco o nome do artista fica assim: Moreno + 2, Domênico + 2 e Kassin + 2. Isto quer dizer que o disco tem composições do músico em questão, mas o trio permanece o mesmo. Esse trio me inspirou um passeio pelo centro de São Paulo e logo colocarei um post sobre esse dia. Aguardem! O disco do Moreno chama "Máquina de fazer música". Essa música também fez parte do repertório da ex-banda do Moreno chama "Mulheres que dizem sim". E uma banda aqui de São Paulo - o Banzé - regravou também. Com o Moreno virou uma bossinha só no violão.
Ô bilhete longo!
A foto feita por mim e tem mais de 3 anos: um fio de modem no assoalho.

"Eu sou melhor que você"
(Moreno Veloso)

Todo mundo acha que pode, acha que é pop, acha que é poeta.
Todo mundo tem razão e vence sempre na hora certa.
Todo mundo prova sempre pra si mesmo que não há derrota.
Todo homem tem voz grossa e tem pau grande,
E é maior do que o meu, do que o seu, do que o do Pedro Sá
Todo mundo é referência e se compara só pra ver que é melhor.
Todo mundo é mais bonito do que eu mas eu sou mais que todos.
Todo mundo tem suingue, é feliz, é forte e sabe sambar.
Todos querem mas não podem admitir a coexistência do orgulho e do amor porque:
Eu sou melhor que você, Boa viagem.
Eu sou melhor que você mas por favor fique comigo que eu não tenho mais ninguém
Todo mundo diz que sabe e quando diz que não sabe é porque,
é charmoso não saber algo que todas as pessoas já sabem como é.
Todo mundo é especial, é original, é o que todos queriam ser.
Não basta ser inteligente, tem que ser mais do que o outro pra ele te reconhecer.
Todo mundo ganha grana pra dizer que ela não vale nada.
Todo mundo diz que é contra a violência e sempre dá porrada.
Todos querem se apaixonar sem se arriscar, nem se expor e nem sofrer.
Todas querem vida fácil sem ser puta e com reputação,
Se reprimem e começam a dizer:
Eu sou melhor que você.
Eu sou melhor que você mas por favor fique comigo que eu não tenho mais ninguém!

É melhor que você,
Mais ninguém é melhor que você.

Todo mundo acha que pode, acha que é pop, acha que é poeta.

Que merda! (Notícia que envolve o post abaixo)

2008-09-18T08:38:00.006-03:00

MOJO Club temporariamente adiado
Posted in September 17th, 2008
por danilocorci in Avisos

E viva SP: com imensa dor no coração teremos de cancelar o primeiro MOJO Club no Tapas!!! A Prefeitura de SP prometeu alvará para o dia 10, hoje é dia 17 e não chegou ainda, o dono do Tapas resolveu adiar os projetos dessa semana. Assim que tudo estiver estabilizado, o MOJO Club – happy hour mais ninja do mundo – estreiará!
http://www.mojobooks.com.br/

Vamos ler coisas dos outros?

2008-09-15T22:42:00.013-03:00

Eu sou muito desorganizado. Não posso culpar a falta de tempo ou a falta de inspiração pela minha ausência por aqui nesse espaço. Sim, sim, ando sem tempo ultimamente, cheio de obrigações em todos os horários, mas esse ritmo me deixa bastante inspirado. Não escrevo por preguiça mesmo. Quando me sobra um tempo, o computador não é a melhor companhia. Conheço muitos bares, muitas pessoas e muitos livros para curtir um ócio criativo.

Ficaria muito feliz se eu conseguisse postar um texto por semana e mantivesse essa média sempre. Ótimo para me exercitar na escrita, bom para os leitores assíduos, mas péssimo para mim que não cumprirei a promessa. Não prometeria isso nem a caralho. Sou craque em me enganar.

Já considerava que neste mês de setembro eu publicaria muito pouco (talvez isso ainda se confirme), mas uma mensagem de correio eletrônico me deu uma boa animada. Eu não atualizo o blog sempre, mas na minha cabeça ele está recheado até o final do ano e, um desses posts imaginários, é a indicação de alguns textos gratuitos distribuídos na rede mundial. Essa idéia de indicar, sugerir, recomendar através do blog, é uma inspiração bem produtiva de um blog parceiro, de um amigo de longa data: o Videodrome, do Malta. Farei isso aqui.

Lá, descobri um site delicioso de textos gratuitos e com uma inspiração ímpar. É uma editora digital chamada “Mojo books”. O mote dos seus textos são álbuns da música pop, ou seja, “se música fosse literatura, que história contaria?”, segundo a própria Mojo. O autor, ou autora, escolhe um álbum, escreve um texto ficcional sobre ele e faz um upload. Encontramos textos inspirados em discos dos mais variados artistas: desde Beatles, Nirvana e The Cure, até Chico Buarque, Odair José e as cantoras Fiona Apple e Amy Winehouse. Tem de tudo. Mesmo. Alguns domingos atrás, o programa literário “Entrelinhas” da TV Cultura mostrou a editora, suas idéias e seus fundadores. Vale a pena conferir. Um pequeno cadastro e você baixa o livro com capa e tudo.

Foi o newsletter deles na minha caixa postal, contando uma novidade muito boa que me animou a escrever esse post. A Mojo fará um happy hour às quintas feiras, no bar Tapas, ao lado do famoso bar Ibotirama na rua com igual fama: a Augusta. O drink principal será o delicioso - e óbvio - mojito. O nome Tapas também carrega outra obviedade, já que a casa é especializada nos aperitivos espanhóis chamados “tapas”. A estréia do “Mojo club” é nessa quinta (18/09) às 18 horas. Eles prometem um “double mojito” até às 21 hs. Outra dobradinha interessante é a composição dos DJs dessa semana: Clarah Averbuck e Mario Bortolotto.

A primeira é escritora, cantora em bandas undergorund e ficou conhecida escrevendo em blogs e fanzines digitais. O filme “Nome próprio” de Murilo Salles é inspirado em dois livros seus: “Máquina de pinball” e “Vida de gato”. O segundo é dramaturgo, músico, escritor, diretor de teatro, ator e também tem um texto que inspirou a realização de um filme: “Nossa vida não cabe num opala” de Reinaldo Pinheiro. Nos palcos de teatro se chama “Nossa vida não vale um chevrolet”.Curioso pelas suas discotecagens, estarei lá.

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Aproveitando essa onda de indicações, sugiro o download gratuito do livro “Máquina de Pinball” (foto) da Clarah Averbuck e a leitura do seu blog, o “Adiós lounge”. Tente num desses dois links:

http://somdoroque.blogspot.com/2008/06/mquina-de-pinball-clarah-averbuck-livro.html

http://www.lojaconrad.com.br/download_maquina.asp

Veja um “control c control v” lá do blog dela sobre o download gratuito de seu livro: “eu acho sensacional. nunca vou ser bestseller e prefiro ser lida do que ficar esperando a merreca da porcentagem. e gosto também da idéia de deixar a obra original mais perto das mãos de quem nunca me leu”. Adoro essa falta de letras maiúsculas em seus textos. Deve ser influência do Bukowski.

Clarah cantava numa banda muito legal chamada “Jazzie & Os Vendidos”, um trio de punk-blues. Assisti shows deles nos clubes “Berlim” e “Funhouse” e na festa de aniversário da Funhouse que foi no galpão que hoje abriga o Clube Belfiore. Saudade dessas apresentações.

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Mais uma indicação aí? Ah, sim sim.

A Editora do Bispo tem downloads saborosos também. José Simão, Paulo César Pereio, Xico Sá, entre outros, estão lá na lista. Tudo de graça. A editora foi fundada em 2005 e tem como ideário lançar livros “na contramão da caretice e do conservadorismo do mundo editorial” e têm “a beleza do pecado e da desobediência”. Um dos lançamentos é o livro da Clarah Averbuck, "Nossa Senhora da pequena morte" que tem como embalagem um vinil que você escolhe na hora. Veja o que a própria Clarah diz: "O livro, que tem a maioria das páginas escritas à mão ou datilografadas, vem dentro de capas clássicas de velhos e bons long-plays (LPs), com direito a vinis de rock, blues, jazz, clássicos e até raríssimos vinis mexicanos. O leitor pode escolher o seu “Nossa Senhora...” de acordo com o seu pendor musical". Convidativo pra caralho!

http://www.editoradobispo.com.br/site/download.php

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A última indicação é o livro “Ovelhas que voam se perdem no céu” de Daniel Pellizzari. Lógico que a indicação também é gratuita e via download. Tente aqui:

http://mojo.livrosdomal.org/

O autor nasceu em Manaus, mas cresceu em Porto Alegre. Também escreveu bastante na internet e é da mesma turma de Clarah Averbuck no fanzine digital “CardosOnline”. Fundou a editora “Livros do mal” em 2001 com outro Daniel, o Galera. Conheci sua obra com “O Livro das Cousas que Acontecem” que um amigo de faculdade emprestou. Gostei muito. Uma seleção de contos que parece uma pedrada na testa.

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Se eu pegar gosto de postar indicações talvez aumente minha freqüência por aqui. É que esse papel pode parecer uma coisa tão pedante...mas eu não penso assim, tá? Só quero compartilhar algumas formas de arte que me tocam, que me surpreendem, que me ensinam, que me esquentam em noites frias. Aliás, o frio hoje me acompanhou enquanto escrevia. Foram poucos dias assim nesse inverno de “araque”. Estava com saudade de um chá bem quente e torradas com manteiga “Aviação”.

Dois LPs de cantoras negras

2008-08-26T23:31:00.002-03:00

Optei por mudar um pouco de estilo nas compras e importei dois vinis de cantoras negras. Uma é Erykah Badu, a diva da nova soul music (ou nu-soul). A outra é Sharon Jones, a cantora que, com sua banda (os Dap Kings), inspirou o recente álbum de Amy Winehouse. Badu faz uma música negra que olha para o futuro e Jones quer sonoridades do passado. Enquanto a primeira aposta em timbres digitais, a segunda procura os timbres valvulados. Elas têm ainda mais características opostas, mas minha escolha não foi pensada nessa oposição. Foi sem querer. Lá no site da Amazon, enquanto comprava, nem pensei nisso.

Conheci Erykah Badu dez anos atrás com o seu álbum de estréia (“Baduizm”, de 1997) premiado com Grammys e estourado na Billboard americana. Misturava jazz com batidas hip-hop feitas na mão, sem Djs. Na época diziam que o timbre de sua voz lembrava muito Billie Holiday. Sua música possui um clima sofisticado sem ser pedante, pois mantém aquele bom gosto dos músicos negros e não deixa que a fama estrague seu charme ou mude suas composições. Essa presença do jazz foi diminuindo com o tempo e hoje está mais influenciada pela soul music, mas continua classuda. Ela não grava tantos álbuns. Fica períodos longos sem lançar discos para se dedicar à maternidade, mas sempre grava com artistas do hip hop em participações especiais. No total possui quatro álbuns e um gravado ao vivo.

Sharon Jones, entretanto, conheci somente este ano, quando fiquei curioso e interessado pelo groove do álbum “Back to black” da Amy Winehouse. Uma gingada muito parecida com os discos das consagradas gravadoras Motown e Stax. Essa sonoridade, que me remete diretamente à soul music sessentista, vem da banda Dap Kings. Descobri que eles tocam com Sharon Jones antes de tocar com a garota problema de Londres, que ouviu a negrona americana e ficou de quatro. Outra característica oposta à Erykah Badu, que gravou um álbum aos vinte e poucos, é que Jones sempre quis ser cantora, mas gravou seu próprio álbum depois dos 40 anos. Contribuía aqui e ali na década de 70 como backing vocals e, aos 30 anos, resolveu entrar para a polícia. Foi agente numa prisão e depois vigilante de carro forte. Voltou a cantar e gravar quando encontrou os Dap Kings, banda que só se interessa por instrumentos analógicos e continua com os timbres da década de 60. Veja aqui um video clip que também tem essa preocupação retrô. Até a capa do disco, conforme foto acima, tem a preocupação de parecer antiga. Jones tem uma voz poderosa, de longo alcance e tão suingada que chacoalha o esqueleto de qualquer defunto.

A música negra me acompanha desde a infância. Cresci nos anos 70 e era fácil ouvir hits de negões em qualquer lugar. Mais fácil para mim que tinha uma avó negra, madrasta da minha mãe, que é bem branquinha. Ela nem ouvia tanto os sucessos da soul music brasileira ou internacional, mas seus primos e tios, todos de black power bem penteado, ouviam a tarde inteira para alegrar meus sábados e domingos no bairro Casa Verde. Carrego esse banzo até hoje quando escuto Stevie Wonder, Marvin Gaye, Otis Reding, Jackson Five, ou as Supremes, as Marvelettes, e também os brasileiros Cassiano, Tim Maia, Hyldon. Ainda me dão aquela sensação de sábado ensolarado e bons sentimentos. E ainda hoje, até outros artistas que tocam algo parecido, ou artistas que soltam um pequeno falsete, seja Lenny Kravitz imitando Curtis Mayfield ou K. L. Jay (da banda Jamiroquai) imitando Stevie Wonder, também me levam a esse sentimento.

Pouco depois dessa época da Casa Verde, íamos sempre para o apartamento da minha tia na Rua Clélia e, lá de cima, uma vista bonita para o Pico do Jaraguá, para boa parte da zona norte e para as estações de trem da Lapa e da Água Branca, também me inspiravam porque vinham acompanhadas de mais música negra. Mas aí já era a década de 80 e eu mesmo escolhia os discos para tocar. Mais sábados ensolarados com cheiro de pastel de feira, cheiro de frutas frescas e os negões na vitrola. Na adolescência, eu descobri o rock e ele ofuscou um pouco esse gosto. Quando ouvia música negra, eram somente as novidades do hip hop. Voltei a ouvi-la com mais freqüência por volta dos meus vinte anos de idade. E não parei mais. Aprendi que brancos não fazem músicas românticas: fazem músicas piegas. Mas a música negra sim, ela toca o coração de verdade. Ou então é doidona, dançante e cheia de vigor.

As coisas ficaram assim: o álbum que comprei da Sharon Jones se chama “Dap Dippin” de 2001. Cheio de suingue, lógico, deixa essas cantoras branquelas da moda no chinelo. A banda recheia o disco de forma sensacional, com direito até àquelas entradas a la James Brown, quando a banda apresenta o cantor com uma levada dançante e rápida de fundo e depois, no final, se despede dele da mesma forma. Já o LP que comprei da Erykah Badu se chama “New amerykah – part 1 (4th world war)”. Ela promete uma trilogia com o mesmo nome. Em vinil, o álbum é duplo. Algumas músicas têm texturas eletrônicas bem sutis e a voz dela preenchendo, outras têm apelo mais dançante. Deixarei aqui o clipe de “Honey”, um sonzaço com uma batida hip hop deliciosa, bem marcada. Reparem que ela aparece cantando na capa de vários discos clássicos da música negra ou da música pop. São 13 capas de vinis e uma revista, com capa também clássica. Veja aqui a relação destes álbuns. Eu só consegui acertar 4 LPs antes de ver esse site dando a letra. Fiquei muito satisfeito com a compra.

Canção de ninar

2008-08-04T21:31:00.020-03:00

(Domingo boêmio na cidade pequena)

Despertei do cochilo com os cutucões de Angélica, com sua voz e com o sol ardido que acabara de nascer. Ali, no banco de plástico da rodoviária, percebi que eu havia perdido o ônibus para voltar para casa. Naquele horário, já estaria no meu bairro.

Angélica falava muito, mas eu não entendia nada. Supondo que eram perguntas como “o que está fazendo aqui a essa hora?” saí respondendo frases cheias de palavrões e de irritação matinal. Ela estava levemente alcoolizada e suas risadas foram me acalmando. Eu devo ter feito um papel cômico acordando irritado e transtornado. Quando comecei a ouvi-la, percebi que insistia e insistia:

- Não volte. Não gaste mais dinheiro. Venha com a gente. O hotel tem apartamentos livres – disse de forma firme e convincente.

Trabalhávamos juntos. Eu estava na equipe de Angélica há 15 dias. Nosso turno era das 8 da noite às 4 da manhã em eventos pelo interior de São Paulo. Escolhi este horário para me adaptar à falta de controle sobre meu sono. Eu não combati o problema: me aliei à insônia ao trabalhar na madrugada. Voltava para casa, ao invés de me hospedar na cidade, para ficar mais cansado e conseguir adormecer. Eu não queria folga no trabalho para não ter intimidade com meu apartamento. Ele trazia lembranças que me consumiam. A diária do hotel sobrava no meu bolso e essa economia me tiraria daquele lar cheio de fantasmas noturnos.

Angélica me encontrou porque fazia seu happy hour perto da rodoviária. “Ora, se um executivo toma seu drinque ao entardecer, por que eu não posso fazê-lo ao amanhecer?” disse rindo e olhando para seus dois cúmplices, também da equipe, que a acompanhavam. Divertiu-se mais ainda com os dois quando lembrou de outro argumento para ir bebericar antes de dormir: a espera diária do trem barulhento da madrugada partir. “Ele apita, freia, engata vagões, os funcionários gritam, mas às 6 e meia da manhã já estamos bêbados e o silêncio reina novamente”. Ela ficou curiosa em saber por que eu voltava todos os dias para casa. Menti que queria guardar dinheiro para viajar. A mentira foi tão boa que a levei a sério.

Subindo as escadas de madeira, ela alertou o recepcionista que não me deixasse sentar enquanto preenchia meu cadastro, pois eu teria mais um ataque de sono. Os três riram muito alto, mas logo abafaram o riso com as mãos para não acordar os hóspedes. Nem eu e nem o recepcionista de mau hálito conseguimos rir.

O hotel era antigo, de alta rotatividade e ao lado da estação ferroviária desativada para transporte público. Não lembro o seu nome. Talvez porque o néon piscasse e falhasse em algumas letras. Só lembrava do nome “viajante” escrito. Tinha cheiro de mofo e pano sujo molhado por todos os corredores. O hotel não recebia o sol por nenhum lado. Uma ponte que atravessava a linha férrea e um prédio abandonado tampavam toda a claridade.

Adormeci sem nenhuma dificuldade. Quase 9 horas depois acordei sem lembrar de nenhum sonho. Foi um sono de qualidade. O hotel era bem menos confortável que meu quarto e, mesmo assim, foi o melhor sono em 3 meses. Ficou claro que o meu apartamento tinha influência direta sobre as noites mal dormidas.

Fiquei enrolando na cama e pensando nessa diferença. Nem sequer notei que dormi com a roupa que cheguei um dia antes. Vi um papel entrar por baixo da porta. Era um bilhete de Angélica. Oferecia roupas emprestadas, oferecia companhia para uma refeição e oferecia uma surpresa que só revelaria pessoalmente.

Eu morava sozinho – ou quase - bem perto do centro de São Paulo. Durante um ano, tive a companhia de Mônica de sexta à noite até segunda pela manhã. Não era um namoro, era um romance. Não fazíamos planos, não queríamos casar, não discutíamos nossos sentimentos. Apenas vivíamos misturados e cheios de paixão.

Pressentia que, um dia, talvez, ela mudasse de vez para lá. E nunca desconfiei que resolvesse morar tão longe. “Quero ser artista”, disse enrolada numa toalha ao sair do banheiro. Nós dois percebemos que aquele banho a transformara. “Você é uma artista”, eu sempre repetia, mas afirmou, ainda nua, que não daria mais aulas e iria tentar a sorte em Londres. Achei a idéia esplêndida. Era o que faltava para ela. Novos horizontes, chances reais numa capital civilizada. Passamos os dias organizando, sonhando, planejando e divagando. Seus olhos brilhavam. Ficou muito linda o fim de semana inteiro.

Um mês após seu embarque a novidade ainda me enchia de orgulho. No segundo mês, a síndrome de abstinência bateu. Eu não dormia mais. Tudo o que eu comia, voltava. Cada maçaneta, cada pedaço de rodapé, cada capa de livro tinha a sua presença. Era impossível ficar naquele apartamento sem o fantasma de Mônica por perto.

Arrumei mais um emprego. Saía às 6 da manhã e chegava meia noite e meia para fugir dos pedaços de Mônica pela casa. Mas eu não conseguia dormir. Comecei a voltar mais tarde ainda após zanzar por alguns bares. Alcoolizado, sofria muito de saudade. Não quis encarnar o clichê “homem-abandonado-bêbado-balcão-jazz-vômito-pizza“ e decidi largar os empregos diurnos e trabalhar na madrugada.

Com o bilhete de Angélica na mão encontrei-os numa lanchonete próxima ao hotel. Era uma reunião de pauta misturada com desjejum. Quando me viu, Angélica levantou os braços como quem diz “demorou, hein?”. Sinalizou algo ao garçom enquanto todos me cumprimentavam e pouco depois de sentar uma omelete consistente chegou à minha frente. “Coma!”, Angélica ordenou. Mulher experiente. Sabia que eu só funcionaria com ordens, sabia que eu necessitava de uma babá.

Distribuiu mais ordens aos funcionários da equipe, até que pediu uma cerveja e olhou para mim. “Você não vai fazer nada! Está de folga hoje”, disse para me surpreender. Tentei argumentar qualquer coisa e me surpreendeu novamente dizendo “vai me acompanhar numa expedição boêmia pela cidade”. Aquela babá desarrumava a rotina que eu havia imposto para os meus dias tristes.

Foram todos trabalhar, um a um, ficamos eu e ela. Pouco tempo depois perambulávamos pelas ruas da pequena cidade. Um domingo livre na cidade do interior. As pessoas saem para passear, colocam suas melhores roupas, as crianças estão felizes, os adultos sentem a brisa quente no rosto. Adorei o passeio. Angélica não parava de falar. Duas horas inteiras de exemplos, recordações de vida, ditados, pensamentos. Disse que precisava de boas idéias e trabalhar naquele domingo a sufocaria. O ideal era “bundar por aí”. Em alguns momentos, ela falava de algo muito parecido com que eu vivia naqueles meses de saudade. Me empolgava em lhe contar tudo, mas ela me cortava, me atropelava com outro pensamento. Mesmo quando fazia perguntas não me dava chance de respondê-las. Pingamos de bar em bar, de barraca em barraca, rindo e falando sério ao mesmo tempo. A mulher era um furacão.

Deixou-me na porta do meu quarto e ordenou que me arrumasse – com as roupas emprestadas - para sairmos às 10 da noite.

Mônica e Angélica eram opostas. Era evidente o quanto uma era objetiva e a outra subjetiva. Passavam-se semanas sem que Mônica opinasse em algumas situações; já Angélica não engolia opinião sequer sobre um espirro meu.

Com Mônica eu era meio chefão: a casa era minha, eu ganhava mais e sua indisposição para discutir ou defender algo me tornava o último a julgar. Ao contrário, Angélica me encontrou fraco, triste, insone e alienado. Os papéis se inverteram e ela adora me ver obedecer.

Passear com Mônica era poema em prosa com um sorriso tímido; passear com Angélica era filosofia política pesada com sorrisos sarcásticos. Nunca recebi uma ordem de Mônica; nunca sequer levantei minha voz para Angélica.

Invadiu meu quarto no hotel tão ansiosa que entendi o nosso atraso. Saímos correndo de lá e encontramos o “cumpadi” num Maverick antigo, meio bege. Angélica falou o nome dele, mas não ouvi. O barulho do motor era mais alto dentro do carro do que fora e aumentou mais ainda quando seguimos por uma estrada.

Os dois conversavam, mas eu não escutava. Perguntei, quando se calaram, se íamos para outra cidade. Eles não ouviram, ou melhor, o “cumpadi” talvez sim. Fez um gesto para Angélica que eu, ao tentar ler os seus lábios, entendi como “o que essa bicha tá reclamando?” e ela devolveu gestos de mãos levantadas denotando saco cheio de nós dois.

O carro entrou numa via de terra que devia levar a alguma plantação. A lua não estava cheia, mas iluminava bem a noite e a pequena estrada. Carro desligado e um alívio enorme nos ouvidos. Os dois desceram rapidamente e acenderam um baseado. Angélica reclamou com voz de quem segura a fumaça no pulmão:

- Cada coisa que eu tenho que agüentar para fumar uma erva!

- Tu reclama de barriga cheia, filhinha de papai. Te trago num clima natural, cheiro de mato e tu dá uma de mal agradecida? Num te falei que só posso circular na cidade até às 10 da noite senão os cana me enquadra?

Eu chapei muito rápido. Os dois ficaram se estranhando e fumando por mais uns quinze minutos. Parecia natural para eles esse tipo de atitude numa conversa. A lua mandava alguns recados para mim, mas eu não entendia completamente. Amarelona, enorme, me deixava todo derretido. Talvez tenha me protegido daqueles dois. Me deixava menos vulnerável às gírias forçadas, ao barulho do automóvel, aos excessos vulgares, à violência nos modos.

Já na volta e similar a uma cena do filme Drugstore cowboy (de Gus Van Sant), o “cumpadi” saiu da estrada e entrou, sem brecar, no estacionamento do posto de beira de estrada. Derrubou vasos, assustou todos os clientes e fez aquele Maverick barulhento ficar muito esfumaçado quando, finalmente, conseguiu parar bem perto dos vidros da loja. Ele nem se importou com toda a balbúrdia, soltou um arroto e desceu rindo. Angélica bufou de aborrecimento. Eu passei a mão na testa para ver se sangrava. Dez minutos depois ele continuava a falar sem parar com a mesma atendente. Também era “cumpadi” dela, ou seja, fornecedor. Mais nova que Angélica, ela se insinuava bastante para ele. Foi a primeira vez que vi Angélica quieta por tanto tempo. Ciúme. Eu senti ciúme do ciúme dela. “Vamos embora!”, disse puxando–a pela mão.

Andamos pouco tempo pela estrada e logo passou um coletivo. Aceitou nosso chamado fora do ponto e parou. Corremos e subimos esbaforidos. Nada confortável, no nosso estado entorpecido, dar de cara com famílias voltando da missa de domingo naquele ônibus. Fomos alvo de atenção de todos por ali. Quando o ônibus saiu da estrada, com as ruas então iluminadas, avistamos um boteco qualquer e descemos para fugir dos olhares.

Era um bar de universitários. Moradores de repúblicas. Por ser na periferia, alguns bebuns pintavam por lá também e o ambiente era simples. Bem barulhento, bem cheio e ficaríamos bem anônimos. Demos conta de beber muito, falar muita besteira e ir repetidas vezes no banheiro imundo. Logo na saída do banheiro, descobri a alegria e o barulho dessa moçada: um videokê estridêntico. O casal cantava algum sucesso do carnaval baiano e me puxou para pular com eles. Meus reflexos, depois de uma hora e tanto bebendo, não reagiram para me desvencilhar e pulei junto com eles. Quando perceberam que não me conheciam, me soltaram rindo mais ainda. Eu só voltei para o meu ponto de origem: a mesa engordurada e cheia de cinza de cigarros.

Angélica embriagada se tornou mais receptiva e me interrompia menos. Seus reflexos estavam comprometidos e eu conseguia falar mais do que de costume. Consegui dizer que meu problema de voltar para casa era o sono, o apartamento, mas não consegui citar Mônica na conversa. Logo que acabei de situá-la no meu dia a dia com insônia, ela levantou e cantou no videokê, agora já vazio, uma música muito bonita chamada “Paulista”. Angélica olhava para mim enquanto cantava. Fiquei derretido e imaginei que ela sabia de tudo o que havia ocorrido com Mônica mesmo sem eu ter contado. Ela soube que me afetou e não lembro o que dizia até chegarmos no hotel, mas sei que suas expressões e sua voz eram mais complacentes. Andamos bastante até chegarmos ao hotel. Estávamos bem longe. Ela gritava bem alto em alguns momentos “táxi!!”, mas só aparecia a viatura da polícia pedindo silêncio.

10.

A música que me deixou derretido:

Paulista
Com Vânia Bastos
(Eduardo Gudin e J. C. Costa Netto)

Na Paulista
Os faróis já vão abrir
E um milhão de estrelas
Prontas pra invadir os jardins
Onde a gente aqueceu numa paixão
Manhãs frias de abril

Se a avenida
Exilou seus casarões
Quem reconstruiria nossas ilusões?
Me lembrei de contar pra você
Nessa canção
Que o amor conseguiu

Você sabe quantas noites eu te procurei?
Nessas ruas onde andei?
Conta, onde passeia hoje esse seu olhar?
Quantas fronteiras ele já cruzou?
No mundo inteiro de uma só cidade

Se os seus sonhos emigraram sem deixar
Nem pedra sobre pedra
Pra poder lembrar
Dou razão
É difícil hospedar no coração
Sentimentos assim

11.

Como excelente babá, Angélica me deu outra lição, entre tantas, para que eu dormisse em paz todas as próximas noites. Uma simples música, que serviria para ninar, chamada “Acabou chorare” dos Novos Baianos. A cada audição, os pedaços de Mônica pela casa e pelo meu coração foram sumindo. O sono voltou ao normal. Mulher experiente essa Angélica.

Tarde laranja

2008-07-07T23:39:00.011-03:00

Numa circunstância que nunca passaria pela minha cabeça, uma categoria de trabalhadores fez greve e afetou a rotina da minha profissão me impedindo de trabalhar. Fiquei livre. Terça feira bonita de sol, apesar do friozinho de outono. Comecei a organizar meu ócio com um check-list de afazeres de vagabundo. Não podia vagabundear sem uma pauta. Saí atrás de um apoio para fazer os apontamentos do que seria o meu dia e encontrei um botecão sujo e encardido, com balcão de fórmica laranja e azul, bem típico mesmo. Até o café que eu pedi insistia em ser encardido. Um aviso alertava que só serviam álcool depois das 10 da manhã. “Favor não insistir”. Quem pensaria nisso? Mas percebi que havia fregueses e mais fregueses sem consumir nada por ali. Impacientes, com barba por fazer e olhando o relógio.

Check list revisado, saí do bar e topei direto com uma feira livre. Perfeito. Peguei uma pêra para fazer charme. Curtindo música de desocupado nos fones de ouvidos, dei de cara com um sebo enorme. Sebo é um bom nome nesse caso. Nada estava limpo e tudo grudava. Vendia todo tipo de tranqueira, mas a minha preferência era pelos discos de vinil. Uma senhora, quase sem voz de tanto fumar, disse pigarreando que eles ficavam “escondidos” no porão. Eu mesmo acendi as luzes, eu mesmo limpei alguns discos lá embaixo. Eram muitos. Fiquei ali naquele local insalubre por duas horas. Pó, calor, umidade e escuridão para me acompanhar nas escolhas. Saí de lá com 9 discos, com dedos sujos, com espirros e tosses.

Fui embora a pé para casa. Gosto de andar, mas quando não tenho horário para chegar ao meu destino curto mais ainda. Observei as pessoas, aproveitei as ruas do meu bairro, percebi o comércio aberto, tudo isso num horário que dificilmente estaria livre para flanar desse jeito. Em alguns finais de tarde, consigo andar a pé. Em algumas madrugadas, também. Aliás, andar pela madrugada é delicioso. O ritmo boêmio me força a pegar o último metrô com certa regularidade, e ando pelo bairro por volta de uma hora da manhã. As ruas ficam lindas, principalmente no frio, porque ficam vazias e a iluminação consegue deixar o sereno nítido. O vento frio no rosto me deixa muito inspirado e renovado. Meus pensamentos vão longe, muito longe.

No mundo dos negócios, dia útil engloba o horário comercial de segunda a sexta. Eu transformei aquela terça ensolarada em dia fútil. Uso esta expressão sem nenhuma conotação pejorativa, e sim para provocar os workaholics com o significado leviano da palavra. Adoro o ócio criativo, adoro a culinária slow food, adoro bundar por aí. Se eu não estiver carregado com esse tipo de vibração, não consigo trabalhar direito.

Me esforcei para lembrar de todas as coisas que desejo fazer enquanto estou no ambiente de trabalho e não posso. E logo que cheguei do passeio da manhã pelo bairro, coloquei em prática as futilidades tão desejadas em outros dias de escravidão. Comecei com um banho demorado na banheira, lendo Baudelaire. Emendei com dois episódios do seriado “Sex and the city” (quer algo mais fútil?) e andei nu pela casa. Enchi o mp3 com músicas que combinariam com vagabundagem para poder sair de ouvidos e cabeça feitas

Quando veio a fome, lembrei de outro desejo reprimido a ser realizado. Almocei num restaurante indiano que adoro: Gopala Prasada. Comida lacto-vegetariana de primeira qualidade e, o melhor, condimentada. Fica numa travessa da Augusta. No almoço a refeição é só condimentada, mas à noite é hot hot hot. Adoro pimentas como já divulguei neste blog. Queria muito ser vizinho ou trabalhar perto deste restaurante.

Flanei pela Paulista inteira e desci a pé até à Liberdade, bairro que tenho freqüentado bastante. Estou enamorado pela Liberdade. A luz estava boa e fotografei muitos grafites de lá. Veja as fotos aqui no meu Flickr. Só consegui me concentrar para estas fotos com músicas do “Queens of stone age” muito altas no ouvido. O bairro é muito cheio para sair clicando sem atrapalhar alguém. Com um pouco de paciência e insistência, até que consegui.

O final de tarde veio laranja, como nessa foto. Eu já estava de volta ao meu bairro. A luz me deixou enternecido. Iluminou todas as ruas com esse tom. Parei num lugar alto para esse clique. Me esquentou e descongelou alguns temas e idéias de escrita. Cheguei em casa lotado de boas vibrações e com um filtro laranja nos olhos. Pronto para a noite. As noites, pelo menos para mim, nunca precisam de ocasiões ou circunstâncias especiais para se tornarem divertidas. Só de escurecer, de passar do azul claro para o azul escuro, o cheiro que essa mudança traz, já me deixa cheio de vida. Bebel Gilberto canta assim: “Até o anoitecer chegar, e nos envolver, passando do azul pro azul escuro. Até o rosa iluminar você, aqui distante eu vou chorar, por nós dois” (“Cada beijo” de 2004).

A Virada

2008-06-08T19:05:00.005-03:00

A 4 ª Virada Cultural (2008) ocorreu nos dias 26 e 27 de abril. Exatas 24 horas de programação cultural intensa pela cidade, das 6 da tarde do sábado às 6 da tarde do domingo. Final de semana lindo, com muito sol. A cidade se transformou, estava irreconhecível. Ótimas vibrações no ar. Eu sei que já faz tempo, mas esse também era um tema congelado, conforme o post "a volta".

Só não lembro de ter ido na primeira virada, mas nas outras eu conferi alguma coisa. Em 2006 fomos à Pça. Roosevelt no Mercado Mundo Mix ver umas discotecagens ao ar livre e descemos para o Cine Olido para ver um clássico dos Trash Movies chamado “Vampyros Lesbos” com sessão esgotadíssima. Conseguimos um ingresso por muita sorte. Simplesmente uma mulher passou por nós e falou “vocês querem ingressos?”. O meu rabo estava apontado para a lua. A sessão começava à meia noite.

Em 2007 só fomos na discotecagem de Dub da trupe do “Dubversão”. É uma discotecagem de rua, com caixas de som que formam uma muralha e ninguém consegue ficar sem vontade de balançar os quadris. Você sente as batidas do baixo no ventre. O dub é jamaicano, surgiu nos anos 60 e normalmente é uma versão remixada de algum reggae, só que com efeitos psicodélicos (efeitos de delay e reverb), sempre dando ênfase ao baixo e bateria. Graves poderosos, poucos vocais e um suingue de arrepiar. Toda sexta o pessoal do dub faz uma festa chamada “Java” no Clube Hole na rua Augusta. Vale conferir. Muito alto astral e boas vibrações.

Nesse ano, a discotecagem do “Dubversão” foi adiada em cima da hora e mudei alguns planos para a noite de sábado. Nesse ano me preparei para ir a muitos eventos independentes e fugir dos principais. Alguns reclamam dos lugares muito cheios na virada, mas mesmo assim vão aos maiores shows. Vão encontrar muita gente mesmo e o desconforto é nítido.

Na Virada, gosto de ver a cidade agitada e cheia de gente que, normalmente, não passaria naqueles buracos do centro. Eu sempre adorei a região e nunca tive medo de lá, então vê-lo alegre e movimentado em pleno fim de semana é sonhar acordado. Assistir música no meio daqueles prédios antigos é muito bom. É como um cenário pronto.

Muito bom também é encontrar os amigos. Você vai andando de um palco para o outro e todos vão surgindo, brotando pelos calçadões. Dá a impressão que ninguém ficou em casa. Se bem que também conheço gente que não foi. Os motivos para tal são péssimos. Programação para todos os gostos tinha. Mas tem gente que só gosta de shopping, precisa de uma redoma para passear, não consegue conviver com muita gente por perto sem ter seguranças de preto com rádio comunicadores. O centro da cidade parece uma selva para eles.

Comecei por assistir o Mundo Livre S/A no Pátio do Colégio no chamado “Palco Festivais Independentes”. Foi o 1° show deles que não gostei, e olha que já assisti muitos. As guitarras estavam mais altas que os outros instrumentos e parecia heavy metal. Emendei no “Palco Pista das Casas (Noite viva)”, na Rua Quintino Bocaiúva, lugar que os melhores clubes de São Paulo colocaram Djs e músicos (juntos ou não) para uma discotecagem de rua. Cada casa tinha mais ou menos uma hora de apresentação. Vi o trombonista Bocato tocando com um Dj representar o “Grazie a dio” da Vila Madalena. Bem dançante a mistura dos dois. Depois o xilofone de Guga Stroeter (da banda Heartbreakers), um pianista, uma cantora de voz linda e um Dj com uma batida trip hop (ou downtempo para outros) cheio de jazz e música brasileira. Uma delícia. Representavam o “Geni” casa de jazz eletrônico da rua Bela Cintra. Os prédios do centro lindos e iluminados faziam um cenário romântico para a apresentação. E, antes de ir embora, o “Studio SP”, casa que acabou de se mudar da Vila Madalena para a rua Augusta, trouxe o Dj Daniel Ganjaman, do coletivo Instituto, para tocar umas pedradas jamaicanas modernas. Estilos como raggamuffin, dancehall, dub, deixou todo mundo pulando e sorrindo. Para encontrar mais amigos e ver a cidade pegando fogo fomos para o bar do Estadão bater uma xepa e nos recolhermos para o domingo que continuava virado.

Café da manhã com Cachorro Grande na Praça da República no “Palco Rock República”. Estava ótimo, apesar de fugir de grandes shows da virada. Parecia um festival de rock. Som alto, gente deitada no chão, chapada, bêbada, ou dançando, pulando e alguns simplesmente assistindo e cantando. Terminaram o show com “My genereation” do The Who. Fomos tomar umas e outras num bar gay da avenida Vieira de Carvalho chamado Café Vermont antes de decidir qual o próximo palco. Lá, eu sempre experimentava drinques clássicos feitos por um bartender muito bom. Juntávamos uma turma e bebíamos Dry Martini, Gin Fizz, Bloody Mary e Cosmopolitan. Mas não sobrou ninguém daquela época para atender e uma simples fatia de limão para colocar na garrafa da cerveja Sol mexicana foi um martírio. O rapaz da cozinha não teve brinquedos pedagógicos quando criança e nunca cortava a fatia no tamanho certo do gargalo.

Já era certeza que terminaríamos a Virada por onde começamos. Mas antes de voltar para o palco dos independentes, passamos pelo “Palco São João”, o local mais popular e cheio da virada, para tentar assistir a “Qrquestra Imperial”. Foi difícil. Já com o rabo cheio de cerveja, tínhamos que usar os banheiros químicos. Química era a reação que eu tinha quando entrava em algum deles. Só entrava em algum deles quando estava muito apertado e, num desses desesperos, encarei no mesmo espaço, vômito para todos os lados, fezes boiando e urina no chão. Tive de me concentrar em algo que não me fizesse vomitar. Só fiquei pensando em coisas azuis. É estranho, mas o azul em acalmou e não sujei mais ainda o vaso. O maior assédio de gente chata, mendigos e nóias também aconteceram nesse palco. Comprovado que locais com os maiores shows são péssimos.

Aliás, a Virada cada vez melhora mais, seja em números de atrações e qualidade da aparelhagem à disposição dos artistas, mas também na infra estrutura. Somente os banheiros químicos arranharam a festa.

Almocinho num boteco qualquer da Praça da Sé e já chegamos com os “Superguidis” no palco. Rock vigoroso e divertido do Rio Grande do Sul. Mais amigos por ali e a turma ficou maior. No show do “MQN” (foto) a diversão ficou maior. Guerra de cerveja do palco para a platéia e vice versa. Amplificador queimado logo no começo do show provava a barulheira que estava por vir. Delícia. Eles fazem o que se classifica como “stoner rock”, ou “rock chapado”. Guitarras pesadas mas sem serem nerds ou crianças tocando heavy metal. As letras falam de drogas, álcool ou carros em alta velocidade por estradas escuras.

Para encerrar, “Siba e Fuloresta” (com “u” mesmo) com muito maracatu e ritmos pernambucanos. Siba era vocalista da banda Mestre Ambrósio. Festa total em frente ao Páteo do Colégio. Já tinha anoitecido e não se via ninguém parado. Parecia carnaval em Olinda. Maravilha! Fui para casa feliz e inpsirado.

Bonecas em ação

2008-06-01T14:12:00.012-03:00

Yeah!

Eu fui ao show do New York Dolls aqui em São Paulo. Dia 10 de abril, uma quinta feira chuvosa e quente, no Hangar 110. Sei que faz tempo, mas para quem leu o post anterior, sabe que vários assuntos estavam congelados.

Assisti-los foi uma maneira de rechear meu currículo musical, uma maneira de sofisticá-lo, pois cumpri uma exigência própria de assistir as bandas que eu considero o tripé ou a base de inspiração do rock que é produzido hoje, mas que foi feito lá nos anos 70: Iggy Pop & The Stooges, MC5 e New York Dolls. Quando comecei a ouvir esses grupos, nunca imaginei que conseguiria assisti-los. Já adquiri repertório para contar aos netos.

O dia do show foi confuso. Como sempre, deixei para comprar o ingresso na última hora, mais precisamente no último minuto. Perdi a oportunidade de pagar meia (estudante) e quase perco um desconto de 20 mangos que era oferecido em algumas lojas em relação à porta do clube.

Pelo telefone a atendente da loja de discos London Calling foi irredutível e disse que não esperaria um minuto após às 18 e 30 e fecharia a loja. Fiquei com receio de não conseguir chegar a tempo. Estava todo cheio de agulhas de acupuntura e ligando para o amigo que também iria ao show para combinarmos um jeito de comprar. Ele foi na frente. O japinha da acupuntura nunca atrasou, mas naquele dia...percebendo minha ansiedade e pressa, me disse:

-Vou usar uns pontos novos pra te deixar calminho.

Colocou uma agulha em cada ponta do bigode.

Saí correndo para pegar a loja aberta. Meu amigo já estava lá enfrentando a irredutível atendente que não aceitava cartão de débito para compra de ingressos. Só faltava 10 mangos pra ele comprar as duas entradas, mas ela queria mesmo desafinar o coro dos contentes. Eu fiquei imaginando que aquela moça detestava o New York Dolls. Sei lá, talvez algum namorado tenha começado a gostar da banda e começou também a usar camisas de oncinha, pintar a unha de preto e lápis no olho e ela ficou decepcionada, criando um trauma pela banda.

Do metrô até a galeria corri muito na chuva para conseguir pegá-la aberta. Cheguei lá esbaforido, molhado, com semente de mostarda na orelha e sentindo a picada da agulhinha no bigode. Ela me perguntou se estava chovendo. Fiz cara de poucos amigos e disse “não”.

A moça da loja ainda deixou péssimas vibrações no ingresso. Passei em casa antes do show e...adivinhem: na porta do Hangar 110 percebo que deixei o convite em casa. Péssimo. Sorte que não moro longe de lá e estávamos de carro. Que vergonha.

Perdemos a banda de abertura(Forgotten Boys). Lá dentro do Hangar 110 estava quente, muito quente, cheio de trintões e quarentões, quase não tinha moleque. Os que haviam estavam bêbados. Donos de lojas de discos da galeria do rock, vocalistas de bandas punk dos anos 80, muita gente já sem cabelo, assim era a fauna. Lotado. Todos espremidos. Para pegar uma bebida era uma aventura. Depois da primeira vez, já fiquei perto do bar mesmo.

O clima ficou mais festivo ainda quando entraram no palco e abriram com “Babylon”. O famoso arrepio na coluna bateu, esqueci da lambisgóia da loja de discos e lembrei da farra que é ouvir New York Dolls muito alto para atazanar os vizinhos. Ninguém se diverte sussurrando. David Johansen, o vocalista (um dos dois únicos sobreviventes da formação original) entrou com um figurino típico: calça apertada, camiseta baby look mostrando a barriga e lenços. Sua aparência hoje é uma mistura de Serguei com Mick Jagger doente. Mas a voz é a mesma desde os álbuns nos anos 70. Rock pra mim é diversão e eles prometiam fazer todo mundo pular e esquecer da vida.

Eu fiquei em transe. Pulava, dançava, cantava junto, urrava e bebia. O cheiro de cannabis já estava no ar e pouco depois eu já sentia o efeito dela em mim. Eu estava tão feliz que às vezes ia fumar um cigarro sozinho no bar olhando pra cima e cantando, rindo à toa. Voltava e uma pedrada após a outra. Que show! Lembro muito bem de alguns momentos, estrategicamente espalhados pela apresentação que me deixaram maluco: as músicas "Frankenstein', 'Looking For A Kiss", "Trash" e " Personality Crisis", além de uma cover da Janis Joplin ("Piece of my heart"). Aqeuilo pegou fogo mesmo com "Trash". Saí de lá como deveria: suado, surdo, exausto, feliz e chapado.

Os caras influenciaram meio mundo e vestidos de mulher. Quer mais diversão e esculacho do que isso lá anos 70? Coloco um clipe deles aqui de “Looking for a kiss” numa apresentação de 1973 e mostrado em algum programa anos depois. Tem uma narração no começo, algumas opiniões de músicos em forma de legenda e o final está cortado, mas vale assistir. Fiquei uma semana com essa música na cabeça. Ainda bem.

Três critérios para importar LPs

2008-04-21T13:30:00.012-03:00

Quando vou comprar vinis importados pela internet penso no dólar que anda baixo, penso na demora da entrega e, o mais importante, penso na relevância e no sentimento de ter o álbum de determinado artista ou banda. Nessa última compra, os três requisitos foram muito bem satisfeitos. Os álbuns, “We Have You Surrounded” (THE DIRTBOMBS) e “Jukebox Explosion” (THE JON SPENCER BLUES EXPLOSION) chegaram em menos de vinte dias por menos de vinte dólares cada para botar peso na coleção. O que mais importa nessas duas bandas é fazer um rock sem firulas, gente que trabalha de verdade, você vê os caras suando por causa do trabalho.

Conheci os nova iorquinos do Jon Spencer Blues Explosion por volta de 1994 nos programas da madrugada de Fábio Massari na MTV, com a música “afro”, petardo dançante com uma levada toda quebrada para chacoalhar esqueletos, sem deixar os amantes do rock constrangidos com tanto suingue e sem parecer classe média branca americana fazendo reverência gratuita para a música negra. Pelo contrário, é uma mistura cheia de barulho, berros e guitarras no talo. Aliás, são duas guitarras, sem nenhum baixo. Ô delícia!

Em 2001 eles tocaram em algumas datas no Brasil graças ao festival “Abril pro rock” em Recife. Se apresentaram em São Paulo numa versão reduzida do festival no SESC Pompéia e esse foi um dos dias mais tristes da minha vida, pois fiquei do lado de fora. Não aprendi a lição de comprar ingressos antecipados e também perdi outros shows de lá pra cá, como o Stereolab, por exemplo.

Esse álbum que encomendei deles é uma coletânea com 18 porradas de menos de 2 minutos cada, muito furiosas e barulhentas. São faixas retiradas de singles obscuros, raros e esgotados. Coisa de fã mesmo, porque não tem a mesma sonoridade dos álbuns mais conhecidos. Talvez lembre mais a antiga banda de Jon Spencer chamada Pussy Galore e toda sua barulheira e crueza primitiva.

Já os Dirtbombs são de Detroit. A cena de lá é bem garageira mesmo. Detroit é o berço de bandas como MC5 e os Stooges, só para ilustrar. Os mais famosos da cidade são os White Stripes, mas Dirtbombs é muito importante, apesar da postura bem independente. A banda tem uma levada soul muito forte, mas com vigor e sonoridade punk. Já comprei um LP deles chamado “Ultraglide in black”, que considero um clássico do rock de Detroit e é recheado de covers barulhentas e dançantes da soul music (Marvin Gaye, Sly & The Family Stone, Stevie Wonder). Agora chega pra mim o álbum mais recente, lançado em fevereiro. Ele segue o que já foi feito antes, ou seja, guitarras gritando com pedais fuzz, influência da música negra e berros poderosos.

A formação da banda é bem estranha: dois baixos, duas baterias e uma guitarra. O mentor é Mick Collins, negão com uma voz "de responsa" (vai do falsete agudo até o tom grave de Barry White na mesma música) que formou outra banda clássica de Detroit nos anos 90, os Gories, junto com Dan Kroha do Demolition Doll Rods. Os Gories faziam um punk-blues primitivo e cru que vale a pena conhecer. Mick Collins toca – ou tocou – em inúmeros projetos que misturam rock garageiro com música negra, tais como: King Sound Quartet, The Screws, Blacktop, Voltaire Brothers e por aí vai. O cara é patrimônio da cidade. A época que entrei em contato com Mick Collins e suas bandas, por volta de 2001, conheci muita coisa de Detroit e me apaixonei.

Recomendo a “In the red Records” que entrega muito rápido, como já disse, e tem um acervo de rock de garagem substancioso, que não é nada óbvio e bastante alternativo. Não sei ainda qual será a próxima compra de LPs. Devo testar alguma outra loja, gravadora ou distribuidora. Nesse momento quero privilegiar o conteúdo e me importar menos com o prazo de entrega.

Deixo aqui um vídeo clipe de Jon Spencer Blues Explosion da canção chamada “She said”, do álbum “Plastic Fang” de 2002. Os Dirtbombs não têm nenhum clipe, normal para quem preserva a independência, mas coloco aqui um link para um vídeo no You Tube de uma apresentação em Sydney no dia 08/03 deste ano. A música se chama “Motorcity baby” .

Índia vespertina

2008-03-26T08:25:00.009-03:00

(Domingo de Páscoa)

Eu aproveito os feriados santos para fazer mea culpa com a família. Páscoa é perfeita. Sempre foi. A morte, a ressurreição, como uma despedida dos péssimos exemplos (a ausência) e a promessa de uma nova vida (a presença). Nada como chocolate meio amargo e bacalhau imperial para sair ileso.

Com o tempo, e o preço da culpa subindo no mercado familiar, tive que assumir algumas panelas. Só os presentes finos não encantavam o suficiente. Era justo e prazeroso cozinhar para minha mãe, sobrinhas e irmãs – agregados inclusos. Eu adorava vê-las papeando ao invés de vestirem aventais. A criançada correndo, as mulheres de bochecha vermelha por causa do álcool e os homens discutindo futebol.

Minha única exigência era ouvir Billie Holiday enquanto tirava o sal do peixe e picava os temperos do refogado. Quando tocava “Tenderly” eu colocava a culpa na cebola por deixar algumas lágrimas escorrerem. Sorte a minha nunca ninguém conferir a tábua e descobrir que era salsinha que eu picava nessa hora.

Mas como em todo mercado especulativo, os preços sobem. Minha mãe sentia falta de uma companhia feminina. Não sei se ela queria mais netos ou conhecer que tipo de mulher me agradava. Eu, depois dos 30 anos, sempre aparecia sozinho nessas ocasiões. Não era um vinho verde português que minha mãe queria ver minhas mãos carregando. Definitivamente ela queria uma nora.

Foi somente na loja de chocolates finos, na mesma semana da páscoa, que atentei para a possibilidade de minha mãe achar que eu era gay. Aquilo me deixou meio atordoado. As compras de chocolate foram meio sufocantes. Minha mãe não merecia ter esse tipo de pensamento. Para mim não, mas para ela a homossexualidade era algo terrível. Eu adorava as mulheres, mas não via atalhos de levá-las ao lar sagrado da matrona. Fazia parte do meu mise en scene mantê-las afastada da família.

Enquanto faziam os embrulhos luxuosos nos ovos de páscoa, fui até a porta da loja tomar um ar. Bela decisão para me acalmar. Era uma brisa típica de chuva: cheirosa e nervosa, acompanhada de nuvens cinza. Escolhi uma loja da rede de chocolates que fica bem no centro velho de São Paulo. Praça João Mendes quase esquina com Quintino Bocaiúva. Logo na porta, alguma mulheres ofereciam prazer. Eu sempre reparei nelas trabalhando à tarde nas cidades, seja em Campinas, São Paulo ou Rio de Janeiro, próximas aos estabelecimentos da Justiça, mas algumas novidades saltavam aos olhos. A maioria agora era de mulheres mais novas.

Uma delas era muito bonita, como uma índia da floresta. Seus cabelos lisos e negros, pele bem morena e olhos levemente puxados me enfeitiçaram. Queria saber seus segredos ali na rua mesmo, no sol forte, entre os assovios de vagabundos e pedreiros de folga. Ela era alegre, abordava todos sem distinção. As colegas só abordavam os homens mais simples. Quando criei coragem para chegar perto, a atendente da loja me chamou dizendo que os embrulhos estavam prontos. Um coitus interruptus.

Desencorajado, fui buscar os pacotes. Quando voltei para a brisa fresca e a penetrante visão da índia de mini saia, as sacolas e laços chamaram a atenção dos olhos negros da belle de jour. “Gaste aqui um dinheirinho comigo também, galego!”. Arregalei o olho e disse sim, com as sacolas na mão. Sorrindo – ao contrário de suas colegas - deixou tudo muito claro sobre preços, local e detalhes desconcertantes para clientes especiais. Eu respondi dizendo que pagava o dobro só para conversar e tomar uma cerveja. Ela ficou séria. Disse que não bebia em serviço. “Eu bebo e você toma um suco ou um café”, argumentei. Olhando para a catedral da Sé ela me disse que não tinha sede e nem necessidade de conversar. Percebi que sua vaidade foi ferida e consertei rapidamente a grosseria dizendo que ela era linda, que não escolheria outra senão ela, mas que eu estava sem condições de praticar o ato. “Sua companhia na conversa terá o mesmo efeito” disse sem saber se ela entenderia.

Ela aceitou muito a contragosto. Receosa e desconfiada de qualquer ameaça ou risco, escolheu a espelunca para bebermos. O bar era sujo, lotado de frequentadores típicos do centro velho e música muito alta na jukebox. Sua opinião a meu respeito devia ser muito ruim. Minha curiosidade não se importava com isso, só queria saber como aquela mulher linda tinha chegado ali, na Praça da Sé para se prostituir. Demorou até convencê-la que eu não era polícia, maníaco sexual ou paranóico. Mas depois disso se soltou.

Sua rota e paradeiro era a Espanha. Queria se prostituir lá, como tantas outras da sua cidade, no interior de Goiás. Voltavam ricas e algumas casadas com estrangeiros. Mas seu agenciador disse que, ultimamente, os vistos eram negados, havia mais rigor para entrar na Europa. Ele sugeriu que esperasse a poeira baixar e ficasse em São Paulo por um tempo. Garota do interior, com certa ingenuidade, não sabia o que a esperava na metrópole. Disse-me que nasceu bem, em família que não passava por dificuldades, mas que ela gostava muito de sexo e seu pai a expulsou de casa quando fez um aborto escondido aos quinze anos. Ele descobriu e não a perdoou. Talvez até perdoasse a ninfomania, mas não o crime ao feto de 2 meses. Hoje, com 22 anos, havia completado poucos meses na nova profissão.

Contou muita coisa. Se soltou mesmo. Não me chocava aquilo tudo. Ela imprimia um ar trágico que tirava o lado realista do fato. Uma dúvida precisava ser esclarecida: porque ela trabalhava à tarde? Nenhuma inspiração na atuação de Catherine Deneuve, mas na proteção do “cumpadi”, o agenciador, que garantia os clientes mais tranqüilos e sem confusões que os clientes noturnos costumam causar. Ela virava abóbora às 18 horas.

Por não ter me influenciado por todas aquelas mazelas, ainda sobrou espaço para me inspirar numa idéia mirabolante. “Quanto ela cobraria para passar a Páscoa comigo e com minha família?”. Minha mãe ia passar uma Páscoa mais feliz se eu chegasse acompanhado. A índia não tinha estereótipo de prostituta. Só possuía roupas curtas e lascivas demais no seu armário, mas qualquer banho de loja na Vila Madalena a transformaria numa estudante de teatro ou numa hippie universitária. Fantasia ideal para tornar uma mãe convencida da masculinidade do filho.

Não me deu muito trabalho e topou. Ela criou afeição ao meu lado ouvinte, carente como só ela. Fez o preço e ficou combinado de passarmos a Páscoa juntos. No sábado de aleluia nos encontramos à tarde e fizemos compras. Roupas pra ela, bacalhau no Mercadão, mais chocolates e muita cerveja entre uma loja e outra. Que companhia agradável ela era; me deixava impressionado. Transformava todo aquele compromisso numa festa à fantasia, numa diversão programada. Como virava abóbora às dezoito horas, por causa do “cumpadi”, não ouviu toda a receita da portuguesa do bar ao lado da Rua Augusta. Eu ouvi e me inspirei para cozinhar no dia seguinte.

E assim a índia da Praça da Sé, que virou Bianca para a família, se apresentou como minha namorada. “Moça de poucas palavras” disse minha mãe. Aliviado, respondi que essa era sua maior virtude nesse pouco tempo que a conhecia. Minhas irmãs dançaram com ela, minhas sobrinhas mostraram todas as bonecas e meus cunhados a mediram maliciosamente de cima a baixo. Não precisei de Billie Holiday para cozinhar. A presença de Bianca me ocupava o tempo inteiro e meus ouvidos precisavam ficar atentos. Que atriz! Que presença de espírito! Comecei a acreditar em algumas estórias que ela contou naquela espelunca por conta dessa atuação na casa da minha mãe.

Missão cumprida. Engoliram Bianca junto com o bacalhau , o vinho português e o chocolate. O domingo de Páscoa passou rápido, pois às 18 horas a índia virava abóbora. Foi perfeito. Uma aventura arriscada que deixou minha mãe tranqüila e me fez conhecer uma mulher e tanto. Não a vi mais e nem soube o nome dela.

Obs: Esse texto também foi publicado no blog/projeto "Pândega".

Outra encomenda

2008-03-16T15:14:00.015-03:00

Mais uma encomenda chegou. Outros três vinis, agora de rock de garagem misturados com blues. Mais de um mês para chegar, mas suportei a ansiedade sem sofrimento. Comprei da gravadora e distribuidora Bomp Records, especializada em punk e garageiras afins. São eles: “The Hardest walk” dos Soledad Brothers, “The big come up” dos Black Keys e “Why don´t you give it to me” do negão Nathaniel Mayer. Apesar da Bomp Records distribuir, os três álbuns foram gravados na Alive Records, que lança muitos álbuns de punk blues.

A banda The Black Keys eu conheci de uma maneira engraçada. Eu lia uma revista bem testosterona chamada “Vip”, e eu, cheio de preconceitos, folheava dentro do SESC Belenzinho, num domingo, por causa de alguma mulher da capa. Aí pensei: “o que interessa os leitores da VIP ?”. Depois de ver a gostosa posando, encontrei a indicação do disco “Thickfreakness” dos Black Keys na seção de Cd´s e gamei na capa. Eram dois dedos tirando uma pasta branca para o cabelo, brilhantina mesmo, numa embalagem bem retrô. Não lembro o teor do texto, mas saí dali pra comprar o álbum. Era 2003. Só de saber que tinha uma cover da minha banda de garagem 60´s predileta, os “Sonics”, já senti que ia gostar. Eles seguem a mesma linha de formação dos “White Stripes”, ou seja, um guitarrista e um baterista. Sem contrabaixo , mas a barulheira é ótima. Eles são de Ohio, mas participam da cena garageira de Detroit .

Daí pra conhecer os Soledad Brothers, também de Ohio, foi só um estalar de dedos, pra acompanhar o ritmo do blues. Eles aproveitam mais o boogie como ritmo e fica muito dançante.

Nathaniel Mayer é um cidadão de Detroit. Já fez muito esqueleto chacoalhar com suas composições soul e Rhythm and blues antes desse lançamento que comprei. Conheci o nome e o disco enquanto comprava os outros dois álbuns. Era uma indicação dos Black Keys, já que a banda de apoio desse álbum tinha gente dos Dirtbombs, The Sights e o prórpio Dan Auerbach (The Black keys). Não resisti e comprei também.

Comprar em vinil têm algumas vantagens. No caso dos Black Keys, existe uma cover que só está no vinil, do Iggy Pop & The Stooges, chamada "No fun". No caso dos Soledad Brothers e do Nathaniel Mayer, os vinis não são pretos, são de cor violeta.

Coloco um clipe dos Black Keys pra diversão. Outra encomenda foi feita. Espero que não demore, mas pedi o novo dos Dirtbombs e um antigo do Jon Spencer Blues Explosion. Quando chegar , aviso por aqui.

Com vocês, a dupla The Black Keys, que interpreta "set you free". Enjoy It!

Lambe fogo 2

2008-03-09T16:13:00.001-03:00

Descobri o sabor da pimenta na porta das missas. Na igreja Matriz de São Bernardo do Campo, aos domingos, um vendedor de pipoca mantinha um recipiente plástico enorme e vermelho, meio encardido também. Aquele molho picante transformava a pipoca e a minha boca. Me fazia ir à missa de domingo sem arrependimento ou preguiça. Era a época da primeira comunhão. A novidade não era a paixão de Cristo, e sim pegar ônibus com a turma e se virar sem os pais pelo centro da cidade. Nunca me importei com religião, mas a preparação toda para começar a comungar parecia mais séria que de outros amigos. Lembro que numa ocasião, numa das últimas aulas, o padre usou pão e vinho mesmo para representar a hóstia. Ele era boa praça. Tanto que num domingo, quem ocupou o espaço do sermão foi o Lula, então presidente do sindicato dos metalúrgicos. Era 1978. Aquela igreja era palco de manifestações, passeatas e muita bomba de gás lacrimogêneo.

Voltando à vaca fria, a pimenta entrava no meu paladar somente nas ruas. Pastelarias, trailers de lanches e bancas de camelôs. Em casa, não lembro. Quando comecei a cozinhar, aí sim. As pimentas em grãos para temperar e a malagueta pra alegrar a língua. Em casa nunca consegui o sabor e efeito de ardência que os botecos alcançam. Minha preocupação em deixá-la com um sabor e não somente forte, deve fazer com que fique fraca.. Outro fator é a ansiedade de consumi-la e não deixá-la curtindo por um bom tempo com recipiente fechado. Cada um tem uma receita e segui muitas delas, mas nunca ficou tão ardida como estava acostumado a comer nas ruas. Óleo, azeite, vinagre, alho, pinga, misturados, separados, batidos no liquidificador, enfim, tentei de tudo. Mas o mais simples, nunca fiz: misturar com óleo de soja, um pouquinho de pinga e deixar fechada por um tempo, aliás, como essa da foto que tirei. Ganhei do companheiro da minha sogra. Eles moram em Caraguatatuba e colhem malagueta na horta. Foi paixão à primeira gota.

Considero o sabor da malagueta muito sofisticado. A gastronomia baiana que usa muita pimenta também é bem sofisticada. Usam gengibre, amendoim, azeite de dendê, peixes nobres, leite de coco e a malagueta pra alegrar, novamente. A malagueta abre meu apetite, deixa as papilas gustativas bem ouriçadas e espertas para o que vem depois. Os sabores ficam muito definidos.

É isso o que acontece quando vou ao “Sujinho” da consolação, no “Bar do Estadão” no centro, na “Mercearia São Pedro” e “Empanadas”, ambos na Vila Madalena e no “Peru´s” no Belém. As malaguetas ficam lá boiando num óleo que queima tudo de tão ardido. Um sabor delicioso e muito soluço, caso exagere. Sempre tive vontade de afanar as pimentas desses lugares.

As últimas descobertas em pimentas pra mim, de uns 10 anos pra cá, são as comidas mexicanas. Ai, ai, ai. Pratos deliciosos, misturas inusitadas e muita pimenta. Em Pinheiros, o “El Mariachi” foi o restaurante que me apresentou a essas delícias apimentadas. Melhor ainda, sempre com 3 Mariachis cantando e tocando. Quando um dos músicos pega o trumpete para fazer um solo , um dos garçons larga a bandeja e toca bongô enquanto ele sola

Ainda não experimentei uma pimenta que é servida inteira, empanada e recheada. Se chama Jalapeño. Quero provar o “Jalapeño Poppers” do clube Belfiore qualquer dia desses, acompanhado de uma Guinness e muito rock. Lá, a linha das comidas é “Tex-Mex” (Texas, México). E quando você pede pimenta, eles trazem o recipiente de Tabasco, que é um molho de pimenta bem gostoso. Um amigo experimentou essa Jalapeño e disse que viu a cobra fumar. É bem forte.

E pra não dizer que não falei de álcool, até um drink leva pimenta. Gosto tanto dele que até aprendi a fazer em casa. Leva vodca, limão, molho inglês, sal, suco de tomate e molho de pimenta. De preferência Tabasco. O drink se chama Bloody Mary. Delicioso.

O nome desse texto e o anterior, foi copiado de uma pimenta que é vendida num restaurante de beira de estrada em Paraibuna. Na Rodovia dos Tamoios, caminho para Caraguatatuba, esse restaurante é especializado em comida caipira feita em fogão a lenha. E vendem essa embalagem de pimenta chamada "Lambe fogo". Não comprei, porque esqueço. Quando almoço lá, esqueço de um monte de coisas, inclusive de levar a pimenta. A comida me deixa em outro estado.

Lambe fogo

2008-02-28T23:16:00.003-03:00

(Feira livre de domingo)

Lambe Fogo era o mendigo mais conhecido do bairro. Não só pelo tempo que já deixava seu rastro fedorento pelas ruas, como também por sua habilidade em recitar poemas. O apelido deve ter uns 20 anos de idade. Época em que desafiava os freqüentadores do botequim a comer pimentas em quantidades cavalares. Ganhava muitas doses de cachaça com essas apostas. Seu estômago e intestino devem depurar até prego novo, afinal cachaça e pimenta aos montes fazem de qualquer mortal uma incubadora de cirrose e doenças afins.

Quanto à sua hospedagem definitiva nas ruas, conheci pelo menos quatro versões diferentes. Todas amorosas. Desde não satisfazer a mulher que o largou, até encontrar a esposa lasciva nos braços de algum trabalhador de meio período. Conheci as versões em botecos, e acredito que devam existir mais entre as mulheres, nos salões de beleza e quitandas pelo bairro afora. Os poemas que Lambe Fogo lia eram atolados nessa aura de traição e desilusão amorosa. Todos de gosto muito duvidoso e desconhecidos. Talvez um caminho para entender sua chegada às ruas.

Eu o encontrava aos domingos na feira livre. Prato cheio para se exibir e misturar o seu odor de carniça com o das frutas. Às vezes ele tentava ser um “metrossexual” e se perfumava. O resultado era insuportável: imagine fezes misturadas com alfazema; cadáver em decomposição misturado com Channel nº5. Algo do gênero. Ele adorava ser um “gentleman” com suas poesias e perfumes, mas o efeito sobre as mulheres era desastroso.

Mas Lambe Fogo era insistente. Desfilava pela feira. Deixava a dona da banca de pastel, a Sra. Mitiko, de cabelos - e narinas – em pé. Ele não só afastava sua freguesia quando estava por perto, mas também a deixava sem poder respirar e com ânsia de vômito. Seu hálito remetia a odores de catacumbas de múmias que nunca tomaram sol, temperadas com um pouco de cachaça, evidente.

E com esse hálito matador que suas poesias eram odorizadas e percorriam as manhãs de domingo no meu bairro. Há uns dez anos atrás, a molecada não era tão avessa ao bebum sensível. Mas essa nova geração odeia sua presença, o considera persona non grata. É muito provável Lambe Fogo acordar incendiado no meio de alguma noite. Essa turma é capaz de qualquer maldade. Aliás, essa mesma geração é repleta de dependentes de drogas pesadas que ficam vagando pelas noites e cometendo pequenos crimes para saciar seu vício violento e urbano. Mas Lambe Fogo nunca representou perigo. Pelo contrário. Era a diversão mal cheirosa da região.

A última vez que o vi na rua, estava se escondendo da chuva num ponto de ônibus. O ponto estava lotado. Era engraçado ver aquela parada de ônibus cheia de gente tomando chuva bem distante dele e, ao mesmo tempo, Lambe Fogo sentado de forma muito confortável no banco. Era como se houvesse um buraco e todos em volta. Naquele dia, não recitou nenhuma poesia. Estava irritado com aquela chuva. Detestava água.

Só em São Paulo

2008-02-25T20:30:00.014-03:00

São Paulo me encanta. Na adolescência, eu ficava pensando que morar nessa cidade era como ter ganho na loteria. Meu bilhete premiado - a certidão de nascimento - está em frangalhos. Apesar do descuido com o documento, continuo muito orgulhoso de morar aqui. Sinto-me um privilegiado. Foi aqui que me tornei um cosmopolita sem precisar ir para Londres, Tóquio ou Nova Iorque. Foi fundamental me afirmar numa cidade cinza, caótica, enorme, multirracial e cheia de neons. Hoje não se vê tanto neon, mas eles ainda piscam sem ordem nas minhas memórias. Várias regiões do centro da cidade estão marcadas na minha lembrança.

Conheci o bairro da Liberdade tardiamente. Com 20 anos, aproximadamente, fazia um curso pré-vestibular na Rua Tamandaré e um dos amigos de sala morava lá. Nos levava para aquelas ruas movimentadas, coloridas e de postes vermelhos. Disse que num dos restaurantes japoneses havia uma garçonete que era a cara da Nastassja Kinski. À época, me saiu bem caro essa curiosidade. Mas nunca mais deixei de freqüentar o bairro, principalmente por lugares mais baratos, onde o garçom estava mais para Tião Macalé que para atrizes do cinema europeu.

E o bairro sempre tropeça nos meus dias. Ou porque a assembléia do sindicato é perto dali, ou porque estudo no mesmo bairro, ou porque alguns amigos moram na Rua Galvão Bueno. Num desses tropeços, conheci um boteco – ou restaurante, como queiram – chamado “Bentô House”.

Não consigo imaginar esse bar em outra cidade. Ele é o típico boteco brasileiro, mas enfiado no bairro japonês e que serve iguarias orientais. Os garçons são nordestinos ou descendentes, os proprietários orientais e a freguesia muito, mas muito diversa. Lá é fácil ver misturados moradores do bairro – portanto, de olhos puxados – com sindicalistas barbudos, japoneses com pinta de mafiosos, freqüentadores alcoólatras, mulheres chinesas comendo sozinhas, casais de namorados e vários mendigos pedindo dinheiro. Da última vez que estive lá, as mesas que ficam na rua tinham muitos negros. E todos de meia idade. Talvez alguma associação ou comunidade reunida. Uns dez cabeludos com camisetas de rock também faziam muito barulho nessa noite. As pessoas se cumprimentavam, indiferente da mesa de onde chegavam ou saíam. O bar pegava fogo.

Já estive lá na hora do almoço. É quente também, mas com menos álcool circulando e eles não estão para brincadeira. Logo que se entra, uma chamada avisa: “Servimos café, almoço e jantar, Happy Hour e petiscos”. Um sem fim de clientes e muito movimento por quase 20 horas por dia.

A parada durante a noite sempre foi estratégica para mim. Ele fica ao lado da Estação Liberdade do metrô. A intenção é aproveitar o papo até o último minuto antes do último trem, mas não lembro de ter conseguido chegar a tempo uma única vez. Sempre volto com algum ônibus noturno ou táxi. Ali é impossível um papo não ficar interessante e me fazer ir embora na hora certa, seja ele o lançamento de algum filme dos irmãos Cohen, seja como fazer para evitar uma ressaca ou fofocas de manicure e cabeleireiros. Tudo fica delicioso de conversar.

Não é possível cumprir horários com aquele garçom deixando rastros de odores. Guiozas, tempurás, shimejis e vinagretes de polvo e marisco não me deixam partir. E, assim, numa noite dessas, com o metrô fechado, nossa mesa era cerveja gelada e sushis. Minha amiga contava uma estória de manicure que não podia continuar sem comida e bebida. Aliás, um caso típico de um morador de São Paulo. A manicure estava preocupada com um casal gay. Ela era amiga de um deles e percebeu que tomava medicamento pesado. Transtorno afetivo bipolar, segundo ela. “E sabe por quê? Sabe? Porque ele também gosta de mulheres”. Os dois se amam, são casados, mas fazem pouco sexo. Quer dizer, um deles, pois o outro sai com muitas mulheres. “É um absurdo ele tomar remédio por causa disso", dizia minha amiga imitando a manicure. E todos nós também achamos um absurdo naquela mesa, quase no balcão já. Por que alguém tomaria remédio para afirmar a sexualidade? Mas , enfim , o tribunal provisório do Bentô House, direto do balcão sujo , não aprova a decisão do psiquiatra e reprova a resolução dos problemas através de medicamentos.

O bar fecha lá pelas duas da manhã. Infelizmente. E a moça que cuida da limpeza final ainda leva umas cantadas de um japonês com o cabelo pintado de loiro. Joga muito charme pra cima dele e joga muita água nos nossos pés. Volto para casa com a canela molhada, com o coração cheio e terno. Só São Paulo me deixa assim a essa hora. Rendido e satisfeito.

Obs: Esse texto também foi publicado no blog/projeto "Pândega". A foto é de uma embalagem de hashis do próprio Bentô